一条拍卖于10月20日-29日
推出“时光剧场”线上拍卖，
三大专场倾情呈献数百件精品。
朱沅芷、徐悲鸿、藤田嗣治等大师原作，
拉开“聚光·亚洲私人收藏拍卖专场”帷幕。
<< 左右滑动查看本场部分拍品 >>
以“钻石主义者”朱沅芷的《纽约之夜》领衔，

着色浓厚一展灯火璀璨的城市街景；
被西方艺坛赞为“东方之笔”的张大千，
借色彩绚丽的泼彩泼墨造清幽隽丽之景；
去年跻身“亿元俱乐部”的朱德群

用水墨晕染出丰富的层次和流动的光感。
此外，本场更涵盖了众多
中外现当代名家的版画作品及雕塑，
云集包括毕加索、梵·高、赵无极、吴冠中、
巴斯奎特、草间弥生、席勒等在内的，
不断在国际拍场中刷新纪录的艺术家们。
本次买家佣金为10%，两个分场将于10月25日晚22:00、23：00依次截拍。
添加一条收藏高级顾问雨菡的微信，可以直接获取每日拍卖及拍品详情，为您提供一对一VIP私人顾问服务等。
预约观看直播，了解更多拍品详情
亚洲私人收藏专场——二十世纪及当代艺术 
第一场 10月20日 20:00 - 10月25日 22:00 
第二场 10月20日 20:00 - 10月25日 23:00 
大师重磅原作荟萃 
此次拍卖，以朱沅芷、徐悲鸿、藤田嗣治、张大千、六角彩子等艺术家的31件珍贵原作拉开帷幕。
这些在东西方艺术史中占据重要地位的艺术大师，历年来皆在国际拍场中有着颇为出色的表现，在市场上保持着相当高的热度。
 Lot 1 
 朱沅芷全面成熟时期经典之作 
朱沅芷 |《纽约之夜》原作
1930 布面油画 50×61cm
出版：《美术界》，2020年8月，封底作品
来源：苏富比中国台北1999年春拍lot63
苏富比中国香港2007年秋拍lot502
中国嘉德2019春拍lot2055
估价：RMB 1,500,000-2,500,000
开创了“钻石主义”的朱沅芷，是二十世纪最早探索西方现代主义的华裔艺术家之一。
他以开放的理念汲取东西方各流派的精髓，形成了其高度成熟且国际化的艺术语言。
2017年9月中国香港苏富比拍卖中，朱沅芷于1932年所作的《工业之轮》在纽约以1.053亿港币的价格，刷新了其个人拍场纪录。
也因此，其继常玉、赵无极和吴冠中之后，成为了第四位进入“亿元俱乐部”的中国20世纪现代主义艺术家。
点击视频，观看朱沅芷《纽约之夜》作品讲解
本场上拍的这件充满城市光影的原作创作于1930年，正值其个人风格与创作技法的全面成熟时期。
当时受到欧洲经济大萧条的波及，让朱沅芷再次回归纽约，并开始以崭新的目光重新审视这座城市，创作了诸多以纽约为背景的都市题材画作。
不同于其同时期的美国艺术家爱德华·霍普（Edward Hopper）画笔下安静寂寥的城市生活场景，朱沅芷则更关注现代都市迸发生机与活力的一面。
从这幅《纽约之夜》可以看到，其不再像早期创作时那样，刻意突显块面和原色的独立，而是更柔和地来处理物体间的过渡。
整体着色浓厚，饱和度偏低，但夜里仍在营业的店铺，与街景灯光照射下的物体边缘，则用更为鲜亮，或高饱和度的色彩来呈现强烈的视觉对比。
 Lot 8 
 张大千墨彩相融的风景画 
张大千 |《巫峡云帆》原作
立轴纸本设色 55x18cm  约0.9平尺
题识：巫峡云帆。爰。印文：大千父
估价：RMB 1,000,000-2,000,000
因诗书画与齐白石其名而被并称为“南张北齐”的张大千，画风以多变著称——肖像画精巧细致，风景画挥洒肆意。
其艺术生涯可谓充满了无限热情与活力，产量颇盛的他，平均每年创作画作500幅。
据法国Artprice数据库显示，张大千于2016年超越了他的挚友毕加索，登上了全球十大最贵艺术家榜首的位置。
一直以来，市场都对他的作品有着殷切的需求，并且他晚年的画作颇受藏家的青睐，尤其是其色彩绚丽的泼墨泼彩风景画。
今年中国香港苏富比秋拍中，其《春云晓霭》以2.146亿港元成交，成为张大千作品拍卖纪录中的第二高价。
本场拍品《巫峡云帆》局部
《巫峡云帆》是张大千笔下非常常见的山水画题材。而作为四川人的张大千，描摹起家乡的景色来，自然是驾轻就熟。
本场上拍的这幅原作，创作于其泼彩泼墨技法的成熟期。他的很多重要巨制，也都是在这一时期完成的。
他用半抽象的手法，寥寥数笔勾勒了山石轮廓，与巫山缭绕的烟云氤氲融为一体，一呈清幽秀丽的景色。
画面中，张大千大胆地以鲜丽的纯青和石绿矿物颜料敷洒，墨彩相融，形成了酣畅淋漓、动静相宜的视觉效果。
 Lot 6、Lot 7 
 徐悲鸿笔到神随的创作阶段 
徐悲鸿 |《立马》原作
1941 色纸 15*13.3cm
出版：《春风得意——徐悲鸿在南洋》
湖南美术出版社 P43
说明：附家属亲笔签名鉴定信
估价：RMB 550,000-650,000
齐白石的虾，徐悲鸿的马，黄胄的驴，李可染的牛，被并称为“20世纪中国水墨四绝”。
这次拍卖便呈现了一幅因画马而享名于世的徐悲鸿之原作。
他把西方画的写实和中国画的传统笔墨意趣结合起来，呈现了“中西合璧”的独特画法。
点击视频，观看徐悲鸿《立马》作品讲解
在2011年北京保利拍卖中，他的重要作品拍卖《九州无事乐耕耘》终以2.32亿落槌，刷新了其个人中国画的拍卖纪录。
徐悲鸿的马早已成为他作品中家喻户晓的标志性符号，他将马的骨骼肌肉、真实结构都表现地非常准确，并且突出各种姿态中流露的力量感。
本场上拍的这幅《立马》创作于1941年，是徐悲鸿创作的鼎盛时期。
这匹马尽管不是奔腾中的状态，却同样有着充沛的生命力。这一阶段他的创作笔到则神随，让画中的立马风俊神清，气宇轩昂。
徐悲鸿 |《墨竹图》原作
20世纪四十年代 宣纸 27.7*21cm
说明：附家属亲笔签名鉴定信
出版：《春风得意——徐悲鸿在南洋》
湖南美术出版社 P138
估价：RMB 550,000-650,000
这幅《墨竹图》同样创作于这一时期。
徐悲鸿画竹颇有特点，他不依传统画法用毛笔一点点地画，而是将宣纸铺展在画案上用大板刷两侧墨，而后一气挥就。
竹竿在水墨自然呈现的干湿、浓淡状态中，充分表现出圆润的质感。用扁刷刷出的粗竹竿两边黑浓，中间色淡，竹竿的立体和质感被表现得淋滴尽致。
在其之前，画家只画瘦竹，徐悲鸿则创造出粗壮的毛竹，歌颂其壮美坚强。
画中竹节墨色浑厚，竹叶层次分明。取竹中段，为的是充分体现竹子的挺拔笔直，正好与竹叶形成坚与柔的对比，可见画家娴熟的功力。
 Lot 5 
 以抽象画勾勒有形的诗歌 
朱德群 |《无题》原作
纸本水墨 75x50cm
估价：RMB 300,000-400,000
与赵无极、吴冠中合称“留法三剑客”的朱德群，在去年跻身“亿元俱乐部”后，紧接着便于今年四月的中国香港苏富比拍卖中，凭借其雪景三联作《盛世雪》，以2.29亿港元的天价刷新了个人纪录。
20世纪50年代，定居巴黎的朱德群便放弃了具象的创作方式，开始融合中国书法与山水画中写意与抽象的方法来创作。
按照他自己的追求来说，其想要表达出的便是中国古典诗词中那种不可言传和只能意会的意境。
点击视频，观看朱德群《无题》作品讲解
这一件《无题》洋溢着朱德群非常典型的作品风格，他不会刻意地去复制自然，而将其中的元素重新演绎，用流畅的线条与浓淡相间的墨色铺陈出动态的跃动感。
自由有度的布局，与看似无序却把握精确的运笔，呈现出独树一帜的东方美学。
尽管画面中仅有黑、灰、白三种色调，但交叠的晕染与充满动势的笔触，让画面有着丰富的层次和流动的光感。
 Lot 10 
 六角彩子徒手描画梦幻表达 
六角彩子 |《蓬松的祭坛》原作
2015 丙烯纸板绘画 画芯52x73cm 含框66x86cm
画框等级：Cross博物馆级防反光
签名：2015 ロッカクアヤコ
出版：Lot1469、1470同为“蓬松的祭坛”作品群之一
估价：RMB 500,000-800,000
六角彩子近年来在艺术市场问询度持续升高，被不少人认为是下一位奈良美智。
没有受过任何艺术专业训练的她，在二十岁时正式踏上创作之路，通过徒手蘸取丙烯颜料直接涂在画布或瓦楞纸上，在自学中形成了一套她独特的绘画方式和画风。
其作品中常常会出现小女孩的形象，她们都有着标志性的大眼睛，和修长伸展的肢体。
本场拍品《蓬松的祭坛》局部
2018年中国香港富艺斯举办的《色彩无尽》展览，展出了六角彩子的作品，此后她的人气一路攀升，作品纪录屡创新高。
尤其在今年，她的拍场成绩更是不断地被刷新：东京每日拍卖中，其《Arp5》以6757万日元成交；2013年与2016年创作的两幅《无题》在中国香港苏富比拍场中，分别以378万港币及477.3万港币成交。
本场上拍的这幅来自六角彩子的《蓬松的祭坛》系列，是其非常少见的纯抽象画创作。
她通过明快鲜亮的色彩和充满想象力的画面形成梦幻的表达，让人自然联想起如光一般绚烂的童年记忆。
 Lot 3、Lot 4 
 “和洋融合”的藤田嗣治 
藤田嗣治 |《小男孩》原作
1918 布面油画 27.5*19.5cm 落款：嗣治画 T.Foujita
说明：1991 年纽约佳士得春拍 Lot.00056
估价：RMB 800,000-1,500,000
在法国应该无人不知的这位巴黎派画家代表人物——藤田嗣治，在我们过往的拍场中，以多幅“猫”主题的作品而颇受欢迎。
在2016年中国香港苏富比拍场中，其作品《裸女与猫》以近4000万港币的高价成交。
他将日本画的技巧引入油画，独创的“乳白色之肌肤”的画像在西方艺术界广受称赞。
点击视频，观看藤田嗣治《小男孩》开箱
本场上拍的这幅藤田嗣治的原作，呈现了其另一重要的创作主题——孩童。
他以纤细蜿蜒的工笔线条勾勒了这个小男孩的轮廓，再通过晕色的技法，营造出整个人物的立体感。
其仿佛可以穿透画面的眼神，有着与年龄不符的成熟与坚毅。
藤田嗣治曾经表示，他笔下的儿童并非是根据模特来写生，而是模糊了现实与想象、虚构出来的理想化身。
孩童身上天然质朴的力量深深吸引着藤田嗣治，而他对这种特质的追求，亦是对光的一种向往。

藤田嗣治 |《巴黎小景》原作
1955 纸本水彩 22.2*28.3cm
落款：RUE VANDAMME XIV PARIS Foujita.f
（背）Rue Vandamme（XIV）Paris 1955
说明：附法国ARCHIVES ARTISTIQUES PARIS
原作保证书
已由西尔维·布森（Sylvie Buisson）认证
并将收录于其即将出版的《藤田嗣治全集—第四册》
估价：RMB 250,000-350,000
此外，晚年与夫人在巴黎郊外隐居的藤田嗣治，还创作了一系列的风景画，绘出了其当时的孤寂心境。
这幅《巴黎小景》描画了无云的蓝色天空下，一处无人的静谧街巷。
清丽的色彩运用，整个画面光滑而干净，呈现着被滤镜处理过般的视觉效果。
 Lot 12 

 前川强打破二维画面限制 
前川强 |《Work》原作
2003 布面油画
画芯12.6 x16.1 cm  画框32 cm.x41 cm

起拍价：RMB 30,000
“粗麻布”这种材料贯穿着具体派艺术家前川强的艺术生涯，其通过缝合、剪切、拼贴等手法，打破了二维画面的限制。
其在二级市场亦呈现着相对稳定的表现。2014年中国香港佳士得秋拍中，他的《Yoko no Mitisu no Sen》以448万港币成交，刷新了其个人拍卖纪录。
而如今85岁的他，依旧坚持每天在工作室中创作。
本场拍品《Work》局部
本场这幅《Work》原作可见其将麻布弯折，做出隆起的效果，在画布上塑成了山脊般的纹路。
前川强采用这一手法的灵感来自绳文时期的古土器纹饰，优雅的曲线一如大地层层峦叠。
他将粉色、蓝色与墨黑油彩涂绘于其上，形成强烈的视觉冲突，色彩渲染的效果在画面上制造出了光影交错之感。
 Lot 9、Lot 29 
 海派“色彩大师”的明丽画面 
陈钧德 |《爱庐》原作
2005 布面油画 70×80cm
出版：《陈均德》，上海人民美术出版社
2018年8月，第87页
估价：RMB 350,000-450,000
作为20世纪至今海派画家中承前启后的重量级艺术家，陈钧德将西方印象派与野兽派明丽的色彩风格，融于中国传统笔墨中，形成了别具一格的个人画风。
他的作品在群展中常常显得鹤立鸡群，并不是因为尺幅，而是其上的色彩尤为夺目——很少有人像他这样敢于用色，也因此他有着”色彩大师“的美称。
其在二级市场同样有着相对稳定的表现。2010年12月北京匡时拍卖中，其1978年创作的《上海的早晨》以最高估价近两倍的价格——728万成交。
本场拍品《爱庐》局部
这幅创作于2005年的《爱庐》是陈钧德晚年的作品，其以高饱和的色彩描绘了上海街角的一景，澄净明快的格调，颇具海派韵味。
“爱庐”这一上海的著名景点隐于上海衡山路与东平路交接的绿荫之中，而这里亦曾是宋美龄一生钟爱的寓所。
画面中洋溢着明媚的春光，让建筑、植物都流淌着温度。看似热闹的色彩交叠，却涂抹出优雅而宁谧的平和氛围。
陈钧德 |《南国风景》原作
纸板作品 画芯33x44.5cm 带框60x70cm
签名：钧德 jd
估价：RMB 200,000-300,000
而这幅作品则处处弥漫着浓郁的南方烟雨气息。
其中呈现了陈钧德典型的油画语言——明丽鲜亮的色彩中，流露出中国传统笔墨的内向；而精致的色块组合又洋溢着中国书法的随意和潇洒。
 Lot 18 

 罗中立生动精彩的欧洲写生 
罗中立 |《风景》原作

39x53cm

估价：RMB 150,000-200,000
罗中立是80年代“伤痕美术”和“乡土写实主义”的代表之一。
一幅为众人所熟知的《父亲》，是其于1980年完成的轰动之作，尤具震撼力的画面感动了一代代人。
而被称为《父亲》姊妹篇的《春蚕》，更在2014年的保利春拍上，以4370万元人民币成交，刷新了其个人拍卖纪录。
90年代以来的罗中立，在创作之中不断寻找方法，试图从中国传统的、民间的艺术中探寻灵感，形成更为本土化的艺术语言。
本场拍品《风景》局部
而除了一系列构图严谨的作品外，其还创作了众多风格截然不同的小品画，之中便包括生动精彩的“欧洲写生”。
1995年，罗中立趁其在比利时展览之际，游历了大半个欧洲，同期便进行了一番关于旅途所见的创作。
本次上拍的这件《风景》，即是其中的一幅。
他感受着异国图景里光线所带来的强大感染力，以不同以往即兴亦轻松的笔触，信手捏来般地勾勒了法国郊外的迷人景致。
 Lot 19 

 日常里被改变的家庭秩序 
陈彧君 |《临时家庭——会客厅》原作
2013 布面丙烯 150x180cm
估价：RMB 250,000-300,000
作为中国70后艺术家的代表之一，陈彧君一直在运用多样化的创作媒介来描绘日常生活。
他的作品以个人与故乡之间的情感为纽带，呈现着在世代相传的移民背景下，家庭、个人身份等有关的主题。
2020年10月北京保利拍卖中，其转型作品《亚洲地图》以235.75万元成交，刷新了其个人拍卖纪录，亦首次突破了百万大关。
本场拍品《临时家庭——会客厅》局部
“临时家庭”是陈彧君最为人熟知的系列代表作品。画面中通常由家具与装饰物组成，而没有人物的出现，其意在表示流动的现代生活早已改变了传统家庭的定义。
这件拍品刻画的亦是一间仅有几件简单家具的会客厅，光影的布局处理，让其中自然生出宁静而忧伤的氛围。
 Lot 28 

 “以书为命”的井上有一 
井上有一 |《Hana（花）》原作
1970 墨水、日本纸 34.5*41.9cm
钤印：艺术家铃印一方、位于作品右下角
起拍价：RMB 180,000
井上有一是日本传统书道和现代艺术举足轻重的人物，“以书为命”的他，可以说是代表了20世纪后期日本的艺术家。
在2018年的嘉德拍卖中，井上有一的专场备受藏家们的认可与推崇，斩获100%成交率的“白手套”，实现837.3万元的总成交额。
其突破了传统意义的书法，糅合绘画形式成为一种别具一格的视觉艺术，在线条与笔触、内容与形式、控驭与感性之间的界限纵横交错。
他的“单一字”始终呈现大胆率性的笔触与奔放的结构，并融入强烈的个人情感于其中。
由于井上有一十分欣赏江户时代一位书法家笔下的“花”字，亦曾替长女命名为“花子”，其后便创作了各种造型的花字，更是于1971年结集成作品集《花之书帖》。
 Lot 17 

 清醒现实和神秘梦境相互糅合 
曹力 |《人生三部曲》原作
2002 布面油画 42×50cm
签名：曹力 （ 右下 ）
《人生三部曲》2002 曹力 （ 背面）
估价：RMB 80,000-120,000
喜欢音乐、诗歌和舞蹈的曹力，将这些艺术形式统统糅合在自己的作品之中，让他的画面呈现出结构复杂的节奏与律动。
其作品中可见清醒的现实和神秘的梦境相互糅合，始终保持着既烂漫纯真而又深遂严峻、既清晰客观而又梦幻空灵的魔幻现实主义风格
2013年，他的作品便在二级市场突破了百万的门槛。更在一年后的北京艺融拍卖中，其1995年创作的《盛夏》即以287.5万元的价格成交。
本场上拍的《人生三部曲》，大量灰色调的使用加强了视觉冲击力，表达着经济社会的急速发展带给了艺术家深深的不安和失落。
画面中目光呆滞的人们充满恐惧，畸形的昆虫和鸟兽肆意吞噬着周围的一切。
 Lot 23 

 捕捉世界变化的重要课题 
陈箴 |《经轮—有钱能使鬼推磨》草图
1997 纸本签字笔 24x20cm
来源：巴黎私人收藏
陈箴遗孀徐敏已为该作品提供认证
估价：RMB 30,000-50,000
陈箴是中国最早的装置艺术家之一。他只身前往巴黎深造后，便开始了其装置作品的创作。
他对社会问题有着非常敏锐的把握，能够捕捉到世界变化的重要课题和内容，并且运用自己独特的语言来让人们了解这种变化。
此幅《经轮—有钱能使鬼推磨》的草图是陈箴为了创作装置作品《经轮》所做的研究，是他涉足大型装置艺术的初期尝试，亦为其对日常生活的仪式化干预。
陈箴用算盘和计算器组成了一个巨大的藏传佛教中的转经轮，透过比喻改变转经筒的意义，讽刺性地影射人心就像一台数钞机，每个人都应该“穿越”这个有关金钱财富的美梦。
 Lot 21 

平贺敬诙谐暗讽的绘画语言 
平贺敬 |《三张红心牌》原作
1986 纸本综合材料 53x45.5
估价：RMB 80,000-100,000
平贺敬的作品大多皆以书法般的线条和明艳的色彩来描绘虚构的神秘人物与巴黎的迷人夜晚。
他以超现实主义的风格，在创作中探索异性之间的关系，意欲反映人类的原始本性。
《三张红心牌》描绘了四个令人不安的人物形象——画面中心站着三个穿戴整齐的男人，画面下方则是一位蜷缩侧躺着的红发女性。
三张粉红色的纸牌成了这张构图独特的作品有微小亦重要的细节，同样亦成为了点题之处。
定义经典的市场“宠儿”们
巴勃罗·毕加索、梵·高、赵无极、吴冠中等等在艺术史中如雷贯耳的名字，在拍卖市场上亦一直不断刷新着“天价”。他们在艺术实践中呈现别具一格的个性对话，一呈诸多里程碑式的创作方式和风格。
本场所呈现的名家限量版画与版数作品，则为藏家们提供了拥有大师经典的不二良机。
 Lot 32 

 “怪婆婆”的经典符号 
草间弥生 |《跳舞的南瓜（YBL）》版画
2004 丝网版画（3丝网版，2色，3遍印色）
画芯39.5X56.3cm 画面尺寸50X65.5cm
估价：RMB 50,000-80,000
“圆点女王”、“日本艺术天后”、“怪婆婆”等诸多标签加在一起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的一生。
这位年逾90岁的艺术家，用半个世纪的创作不断证明了自己。
1993年，草间弥生代表日本参加威尼斯双年展，她亦是日本历史上首个以个人展形式展出的艺术家。
黄色波点南瓜可以说是草间弥生最为人所熟知经典符号了。
此幅《跳舞的南瓜》一改正常南瓜的模样，呈现扭曲的轮廓线条，仿佛被注入了生命，愉悦自由地舞蹈着。
 Lot 35 

 毕加索梦幻笔调描摹艺术缪斯 
毕加索 |《玛丽·肖像》版画
木板-珂罗版版画 画框49.5x65x2cm 画芯59x43.5cm
出版：毕加索基金会授权Taschen Portfolio公司

估价：RMB 10,000-20,000
作为西方现代绘画的主要代表人物之一，毕加索不仅在艺术领域享有盛誉，同时其在拍卖市场上的影响力更是经久不衰。
在今年纽约佳士得的拍卖场上，毕加索1932年创作的《坐在窗边的女子》在短短19分钟的时间内，终以约合6.655亿元人民币的高价成交，成为毕加索第5件过亿美元的拍品。
本场上拍的这件版画，其描画的是毕加索一生中非常重要的的缪斯之一——玛丽·德瑞丝。
他用梦幻般的调子为玛丽创作了许多肖像画，记录了他那一时期的爱情。

其以尤为鲜艳饱满的色彩，结合他经典的抽象语言，以充满深情的笔触演绎了玛丽身上勃发着的灵动和活力。
 Lot 37 

 梵·高刻画生动的农夫形象 
文森·梵·高 |《勤劳的农夫·耕作的农民》
1885 黑色蜡笔 54x41cm
阿姆斯特丹市立博物馆 版本

估价：RMB 20,000-30,000
从《星夜》到《向日葵》，梵·高这位荷兰后印象派画家，实在留下了太多为众人熟知的经典作品。
而除了风景与静物，他的目光亦一直落在金黄麦田里，那些辛勤劳作的人们身上。
“我在油画布上‘耕耘’就像他们在田里耕种一样。我们辛勤的耕耘都出自对大自然的爱。”
本场上拍的这一幅以黑色蜡笔创作的作品，描绘的便是一位在土豆田里俯身耕种的农夫，刻画地十足生动。
 Lot 39 

 传奇涂鸦艺术家定义新风格 
巴斯奎特 | 石版画（1）
74x61cm 来源：简·米謝·巴斯奎特基金会
估价：RMB 10,000-20,000
巴斯奎特是来自美国的涂鸦艺术家、新艺术的代表人物之一，其经常将各种文字、符号呈现在他的涂鸦作品中。

在今年的佳士得二十世纪艺术春拍中，巴斯奎特的《战士》以3.236亿港元成交，刷新了西方当代艺术品在亚洲拍卖史上的成交记录。
这件版画的原作创作于1984年，并且在2018年9月中国香港苏富比的拍卖中，以2952万港元成交。
画面中包含了丰富的元素，以线条勾勒的众多人物，被置于鲜亮的红色背景里，有着很强的视觉冲击力。
 Lot 70 

 西方现代抒情抽象派的代表 
赵无极 |《构成》版画
1973 凹板蚀刻板画 50x65cm 版数：94/99
签名：艺术家铅笔签名
估价：RMB 30,000-50,000
早在1950年代中期至1960年代初，赵无极在西方抽象艺坛便拥有了重要地位。
其以30多岁的年轻之龄，成为了战后抽象派浪潮中的一员。在法国，其是法兰西画廊代理的画家之一，与哈同等知名的抽象派艺术家齐名。
赵无极超脱了过去对风景、器物的叙述意趣，以不同的眼光去观察万物和创作，开始描绘各种风、气等等看不见的东西，展现了一个似无形又有形的新世界。
本场拍品《构成》局部
《构成》中的一抹抹黑调，源自他独特的水墨实践。
他捕捉了宋、元两代传统中国山水画的神髓，并糅合西方油画，以颜色和色调的对比来呈现光暗效果的技法。
赵无极以水墨画的丰厚轻柔笔触，把心中的壮丽风景描绘出来，气势磅礴。
 Lot 62 

“形式美”与“抽象美”的融合升华
吴冠中 |《鹦鹉前头人语暄》版画
1994 纸本 珂罗版14色套印版画 68x68cm
版数：139/300 签名：吴冠中 139/300
盖印：冠中版画
起拍价：RMB 20,000
在中国现代美术史上占据着重要地位的吴冠中，是二十世纪中国绘画的代表性人物，和深受人民尊敬的艺术家和美术教育家。
他的一生都在致力于探索油画的民族化及中国画的现代化，他所创的“彩墨画”独树一帜，与朱德群和赵无极被誉为“留法三剑客”。
2016年保利香港春拍，吴冠中1997年创作的《周庄》以2.36亿港币的高价成交，创造了其个人作品的拍卖纪录。
吴冠中画了很多以鹦鹉为主题的作品，本场这件版画便呈现了非常生动的一幕。
五彩缤纷的鹦鹉栖立在参差有致的枝丫之间，在画面上形成了一片绚丽的图景。
 Lot 81 

 绘画巨子以笔抒发挣扎情绪 
席勒 |《坐着的女子》版画
石版画 画芯30x21cm 加框42x50.5cm
版数：56/150
估价：RMB 25,000-35,000
维也纳分离派代表之一的埃贡·席勒，是20世纪初重要的表现主义画家。
其师承古斯塔夫·克里姆特，并受弗洛伊德、巴尔等人的思想影响，形成了他独树一帜的绘画语言。
席勒肖像作品中的人物多是痛苦、无助、不解的受害者，神经质的线条和对比鲜明的色彩，营造出诡异而激烈的画面。

这幅《坐着的女子》的原作创作于1917年，目前藏于大都会艺术博物馆。
其所画的模特很可能是席勒当时24岁的妻子。她的金发被仔细地盘起，身着一件蓝色条纹的外套，下身则是白色蕾丝衬裙和深色丝袜。
虽然看不到她的面容，但背影同样有着强烈的表现力。
 Lot 104 

 明艳绚丽的生机与活力 
黎谱 |《瓶花》版画
画面55*38.5cm 纸张71*52cm 艺术家自留版
估价：RMB 10,000-15,000
来自越南的现当代艺术作品，近年来价格节节升高，而黎谱便是在佳士得与苏富比等国际拍场中有着尤为耀眼表现的大师之一。
其创作受印象派影响，多取景家中一隅或庭园中的草木扶疏。
他在定居巴黎期间受到异国多样的艺术形式影响，融合其根深蒂固的越南文化印记与东方美学启蒙，塑造了温润清莹的绘画风格。

这幅《瓶花》中，明艳绚丽的花朵经过黎谱的匠心雕琢而更富生机活力。背景的简化处理拉开了画面层次，营造出空间感。
其主要运用黄色系和蓝色系，通过色彩的明暗变化的对比营造光感，让整体萦绕着优雅恬静的气息。

 Lot 105 

 安德烈·布拉吉利的诗意浪漫 
安德烈・布拉吉利 |《宁静》
画面65*49cm  纸张76*55cm 艺术家自留版
估价：RMB 10,000-15,000
安德烈·布拉吉利的作品受表现主义和日本浮世绘的影响，多以随意又富于诗性的线条，来表现画面的美感。
他非常擅于运用灵动的笔触和迷人的色彩，在画面中营造安静的氛围，流动细腻情感的同时，透露着颇具魅力的法式优雅。
除了马匹、音乐、自然，女性是布拉吉利尤为钟爱的创作主题。
《宁静》这件作品以绿色和深蓝色分别来表现女人和背景，大面积的色块与留白，对比形成朴素的浪漫，让人仿佛可以走进画中女子恬静纯洁的内心世界。
 “时光剧场”更多精彩拍品 
第一幕 · “聚光”
亚洲私人收藏专场——二十世纪及当代艺术
梁铨 |《无题》原作
2013 纸本综合材料 160x122cm
估价：RMB 200,000-300,000
安迪·沃霍尔 |《持康乃馨的小天使》原作
无年代（据考证应为早期作品）纸上水彩、钢笔、铅笔
画芯21x27cm 签名：andy warhol
来源：美国私人收藏；美国Ma500Gallery拍行；
亚洲私人收藏
估价：RMB 250,000-350,000
元永定正 |《untitled》&《work》一组 原作
《untitled》1962 丙烯纸本 27x24cm
《work》1971 丙烯纸本 19.8x18.2cm
起拍价：RMB 30,000
今井俊满 |《waves》原作
丙烯画布 129.5x88.7cm

估价：RMB 30,000-50,000
关根伸夫 |《位相》原作
1988 18K金箔和纸 27.6X22.5cm
估价：RMB 75,000-85,000
陈家泠 |《荷池清趣》原作
设色纸本 镜心 176×94cm 约14.9平尺
钤印：陈家泠印、钱君匋印、午斋、
陈、家泠（两次）、美意延年
说明：此作品现藏者直接得自作者本人

估价：RMB 400,000-500,000
皮埃尔·彭贡潘 |《头像》原作
纸本 画面19.5*26.5cm 外框35.2*40.5cm
来源：亚洲藏家
估价：RMB 30,000-50,000
 第二幕 · “潮有FUN” 
潮流与现当代艺术专场
Edgar Plans |《How Would You Like》原作
2019 综合媒材 75*50cm
估价：RMB 550,000-650,000
James Jean丨MAZE
2020 青铜雾面上色 不锈钢镀金 30*16.5cm
版数：*/25
估价：RMB 120,000-150,000
James Jean丨Dolly Varden 版画
2018 木刻版画 38.0×24.0㎝
版式：*/100
估价：RMB 26,000-30,000
Eddie Martinez | 彩绘玻璃雕塑灯
2020 彩绘玻璃 铜 LED灯 混合媒材 H15cm
版数：*/100
估价：RMB 120,000-150,000
  第三幕 · “57面体” 
璀璨流光珠宝专场
Fancy Purple Pink | 粉钻戒指
粉钻：1.30克拉 钻石：1.65克拉 附GIA证书
估价：RMB 2,100,000-2,260,000
粉钻·蓝钻｜彩色钻石项链
 粉钻：0.50克拉 Faint Pink I1
蓝钻：0.55克拉 Light Blue VVS1
钻石：7.998克拉 附GIA证书
估价：RMB 1,900,000-1,950,000
钻石戒指
钻石：4.02克拉 颜色：H 净度：VS1
估价：RMB 1,800,000-1,900,000
莫桑比克无烧鸽血红｜红宝石及钻石戒指
无烧鸽血红：6.04克拉
产地：莫桑比克
估价：RMB 1,200,000-1,250,000

 最后再次提醒：
一条拍卖于10月20日20:00-10月29日22:00，推出“时光剧场”拍卖专场。
“聚光·亚洲私人收藏专场——二十世纪及当代艺术”拍卖两个分场将于25日22：00、23：00依次截拍。祝大家都能买到心爱之物，玩得尽兴！
添加一条收藏高级顾问雨菡的微信，可以提前了解本次拍卖玩法细则，直接获取每日拍卖及拍品详情，为您提供一对一VIP私人顾问服务等。
 点击图片，查看更多精彩拍卖：
继续阅读
阅读原文
关键词
艺术
绘画
版画
艺术家
版数