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文:Christina/施珈
编辑: Christina

小编的话
平时和一些妈妈聊天交流的时候,被问到最多的也许就是:
“你家里是如何进行音乐启蒙的呀?”
“2-3岁的小朋友在没有学习乐器前应该如何开发他们的音乐方面的潜能呢?”
我记得我家妹妹很小的时候,我就带她去参加一些类似music movement的课程,在某些程度上对孩子的乐感启蒙还是有些帮助,但总觉得少了点什么?当施珈老师和我提及她有打算在Needham开设优儿音乐启蒙的课程,我听了她的介绍后,觉得这不正是我当年想找的课程吗?
施珈老师将乐理的部分融于游戏中,孩子在游戏中不单培养了乐感,而且也渐渐的掌握了一些基本乐理知识。

现在我家妹妹虽然用不上了,但我绝对推荐给家里有学龄前娃娃的家长们,尤其是有意愿让孩子在日后学习乐器的家长们。施珈老师的这套课程在很大程度上让孩子们在游戏中潜移默化的吸收了基本的乐理知识,对孩子日后学习乐器绝对会有很理想的铺垫作用。
前一段时间,大家都欣赏到施珈老师的精彩演奏了吧(没看的,自行到文末补课)。秋季招生正式开始啦!有两个课程: (1) 幼儿音乐启蒙课 和 (2)重奏课。小编不废话,直接上介绍~!

Music Note
# 幼儿音乐启蒙课
Dalcroze 教育
是一种基于发现于探索的学习方法。热爱音乐,享受音乐,成长为音乐孩子的班级!学生将通过使用他们的整个身体进行有趣的活动来体验音乐内在的概念。在完全为孩子量身定制的班级中教授小组,以根据学生的学习进程来规划课程。
教学目标
视唱练耳/通过感官的音乐意识/高度注意力/运动和音乐技能的发展/肢体的放松/社会意识/大脑反应和调整/:音乐表现力/长期和短期记忆/集体合作意识/创造想法的能力/ 清晰表达想法的能力 / 内在听力的发展 / 基本作曲
孩子们在玩耍中不知不觉的
就将音乐的旋律映入脑海
报名细节
现已开始火热报名,名额有限。
秋季学期10节课,$400/期 + $25注册费。
报名链接如下(请扫描QR码)
如果对课程有任何疑问,
请联系Jia Shi:[email protected]
or wechat (gagapiano)
Music Note
# 重奏课
除了音乐启蒙课外,
Music Note同时也开设了重奏课程,具体要求和报名表格如下(请复制链接或者扫QR码,或者点击文末阅读原文)https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdnDaxaQ5_diW-MU8vTPtH5-oW8gQo7n-ccGnd1JEOqkTsKoQ/viewform?vc=0&c=0&w=1&flr=0
重奏 可以让音乐的美感充分释放,诠释着西方音乐的琴瑟和鸣!
# STORY OF# Music Note 音乐启蒙课
Story of 
Music Note 音乐启蒙课
#Music Note 课程创始人-施珈老师谈体态律动
体态律动是低龄孩子学习任何一件乐器前的一项很好的准备活动,强调把音乐与身体的感应和运动紧密结合,其目的是在于培养低龄孩子利用听觉与肢体动作来表现情感和感受音乐的能力。
参与学习,乐在其中
参与学习,乐在其中对于低龄孩子来说非常重要。
幼儿随着音乐即兴地用肢体来做出各种各样的动作,用手或脚拍打节奏(幼儿并不知道什么是节奏)是很自然的事情,因为他们天生好动!
孩子们与生俱来就有很多有趣的想法,例如他们懂得如何拍打节奏,而且喜欢用身体的某一个部位来拍打;懂得如何与小伙伴们一起跳某种节奏模式,或在乐句结尾处的长音处表达出他们想要的怪诞动作。这个时候,如果教师能领会到孩子们的丰富想象力,并且将其纳入整个课堂中,那么,教室里的每一个人都会发自内心地高兴和愉快。通过这种“参与学习,乐在其中“的教学方法学习的孩子,比那种只给出解释或者只作出示范的教学方法教出的孩子学得更快,记得更牢固。
在孩子随天性发挥,并不意味着老师从不解释或示范,而是上述两种教学方法要有机地结合。我发现很多时候孩子们没有机会自己尝试很多东西,教师及家长应尽量给予他们自由发挥的空间,孩子们会告诉你,这样做其实会更有趣。低龄孩子创造性的用自己的肢体去表达情感,表现音乐,这种表达完全不在于动作的优美和难度的大小,不一定有多潇洒的姿态,而是在于有一种浸透到音乐时空中的“即兴”,动作要自然,放松,协调并充满自信,通过动作来体验和培养节奏感。这种即兴和随性的表演的方式,能够提高孩子们的自我表现能力与创造能力(这不是与我们大家的教育理念不谋而合吗?)孩子要有自己的自由空间去想象,去发挥,将来才能真正可以做到“从心所欲不逾矩”。孩子最好从小培养对音乐的理解能力(比如大脑习惯性去想象,去探索,去思考),这种能力一开始可能是胡编乱造,但随着年龄的增长与长期不间断的刻意培训,慢慢地他们会有更深的感悟。这就是音乐上的阐释学(Hermeneutics)*一词即源于希腊神话中众神的信使赫尔墨斯(Hermes)也就是怎么读懂作曲家的意旨,并创造性地将它传达给听者。(注释)
培养审美与情感的体验
培养审美与情感的体验的重要性没有自己的情感体会能创造出好的音乐吗?如果长期把音乐当作纯粹的技能训练,(当然这个也相当重要),从来没有尝试运用肢体动作来表现和体会音乐的律动和节奏,从没有用心去领会音乐中的情感,孩子就会被训练成为对音乐无动于衷的人。为什么很多孩子学一首曲子就只会弹这一首?因为很多情况下,孩子对乐曲,小到乐句根本不了解,也没有亲自去感受与理解,只是根据老师的要求“做”出来,到下一首乐曲的时候,完全又是抓瞎的状态,不能融会贯通。也有很多家长困惑:为什么我的孩子学了这么久, 还停留在不理解音乐,对音乐不上心,无动于衷的状态,更糟糕的是:他们只单纯去追求没有错音,没有节奏错误,并以为已经是超额完成任务了
节奏的训练
通过节奏训练,可以使大脑和身体之间建立迅速而有规律的连接和交流,这种交流使情感与动作肌肉和听觉等得到更协调的发展。Time,Space,Energy太重要!!如果这个没弄明白,乐器怎么玩?
举个例子:慢而深沉的演奏,需要在时间上拉大,空间上放大,还有能量的深与重。这三个条件一一相关,环环相扣。又比如,领悟音乐上的concept。例如:16分音符,8分音符,4分音符,全音符等。很多情况是孩子们虽然看着谱子,但全然不知道如何用手指去区分这些音符的时值。因此,需要通过律动的训练,让孩子们用身体去感受,也就是英文中的feel。“feel”一词表示,感官接收的信息,可通过神经系统传递到头脑,并传递到肌肉,使其做出反应。

视唱训练
除了上诉提到的启蒙内容外,我们的课程还会尽可能地创造条件,让孩子们唱人声是最自然的声音。用自己的声音变成自己独特的语言,通过朗诵或唱出来,是最为真实(这就是unique个性所在)。这里我想提一下So-fa体系,也就是Solfege。Solfege让孩子们一开始就唱音名(Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Xi),而不是让孩子们先接触CDEFGAB。唱音名可以让他们找到更好的音质,可以更准确地识别实际的音高。为将来弹好乐器打好基础,弹奏乐器很需要一种能力:inner hearing(内在听力)。这种能力可以引导自己弹出当下更好的phrasing与articulation。当然,这个话题或许是多年以后的问题了,在这篇论低龄音乐启蒙中提及,是为了可以让更多的人知道它的重要性!对于低龄孩子(这里仅只3岁-4岁),我们的课程还将会大量借助prop(道具),孩子们在会玩的同时,给予他们足够的信心,并激发想象力,可以用作视觉,听觉,乃至触觉上的辅助。
# 授课老师介绍
Ms Sora Lee
Composer, Music Educator
EDUCATION -Dalcroze Certificate Candidate -Therapy Master of Music Candidate
TEACHING EXPERIENCE as a Tutor/ Mentor/ Assistant for Elementary school, Highschool and Graduate School. 
Private Lesson based on Eurhythmics: +6Years 
Music Note 创始人
- 施珈 老师
施珈,青年钢琴演奏家,斯坦威钢琴荣誉教育家,现担任美国新英格兰钢琴协会国际比赛主席,美国麻州音乐教师协会理事。
施珈四岁开始学习钢琴,大学毕业于中国中央音乐学院,并获得国家特别授予的保送研究生机会,继续深造。
2010年,施珈获得美国新英格兰音乐学院颁发的最高奖学金,赴美攻读钢琴演奏专业的第二个硕士学位,师从鲁宾斯坦金奖得主Alexander Korsantia教授。
2015年,施珈担任美国曼哈顿森美艺术节特邀钢琴家、三藩市音乐学院音乐节常驻艺术指导、麻州Cape Cod市荣誉艺术家,致力于推动中美青少年音乐教育的发展和交流;
2016年她成功策划并组织了美国新英格兰国际钢琴音乐节;
2017年她与世界著名音乐节Tanglewood合作,组织中国和美国的八所音乐学院,进行了文化艺术交流,并在美国马塞诸塞州成功举办了两场全球交流音乐会。
让我们一起欣赏一下施珈老师的精彩表演吧!

夏季音乐会中,刚刚和学生完成4手连弹~!
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