全世界都在“劝退”建筑学？来听听10位建筑大师给年轻人的建议

前一阵的又是一年高考季，建筑专业以其持之以恒的“高投入、无回报”的核心硬实力，再次荣登“臭名昭著”排行榜首。

然而每一年都不例外，仍然有一批又一批的年轻人，以绝不信邪的姿态，披荆斩棘地顶住了一波又一波的劝退，奋不顾身的跃入建筑学的深渊。

每一位建筑人都曾奋不顾身的奔向那束心中的光。或许学业的艰苦、生活的重负、理想和现实的割裂让那束光渐渐暗淡，但请不要忘记它，也不要忘记曾经不顾一切奔赴的自己。

我们是否有勇气，在看清生活的真相之后依然热爱生活？

来听听建筑师们对年轻人的建议。

作者｜雨汇

编辑｜Yihan

「美」

伦佐·皮亚诺 Renzo Piano

伦佐·皮亚诺是意大利当代著名建筑师，1998年普利兹克奖得主。他最著名的建筑作品包括巴黎的蓬皮杜中心、伦敦的碎片大厦和纽约的惠特尼美国艺术博物馆。

“我们能告诉年轻人的绝不止一件事，但有一件事是肯定的：这个职业是关于如何创造一个更好的世界。

这是件难事儿。因为这不仅仅要为人们提供日常的空间，还有对美的追寻。

美就像天堂的鸟儿，你无法抓住。如果能有幸抓到几根美的羽毛，将它们放到建筑空间里，所见之人就都能获得几分美的恩泽。这就是艺术的意义。

美不仅仅是容貌上的，它更是探索、音乐、建筑、电影、科学的艺术。在这个意义上，美可以改变世界。它会悄悄改变每一个人，最终，整个世界。”

蓬皮杜艺术中心，法国巴黎

碎片大厦，伦敦

「情感共鸣」

弗兰克·盖里 Frank Gehry

弗兰克·盖里是加拿大出生的美国建筑师，1989年普利兹克奖获奖者，以其标志性的解构风格而闻名。他最著名的建筑包括毕尔巴鄂的古根海姆博物馆、洛杉矶的华特迪士尼音乐厅、西雅图的流行文化博物馆和布拉格的跳舞的房子。

“我站在一个叫做车夫的雕像前，这是一座希腊雕像，在福尔的，公元前500年建成的。

然后望着他，我哭了。

我想这就是建筑师应该做的事：给人以感动，并将这份感动延续几个世纪。这也是我一生致力于的。

这可能有点浮夸，但至少是一种美好的愿望。”

华特迪士尼音乐厅

跳舞的房子

「另一个世界」

隈研吾 Kengo Kuma

隈研吾被认为是日本当代最重要的建筑师之一。1990年，隈研吾成立了自己的工作室Kengo Kuma & Associates。2008年，隈研吾在庆应义塾大学获得博士学位。他的最新作品早稻田国际文学馆(村上春树图书馆)将于2021年10月开放。

如果要给年轻人建议的话，第一点就是，去世界的尽头。这个时代我们大部分都住在城市，但在世界的另一边，有人住在和我们完全不同的地方。如果你年轻的时候去经历这些地方，它将会影响你一生。

我在大学的时候，影响我最深的是一次去Sahara的调研旅行。我在沙漠里走了两个月，去了解那里的村子。这对我影响深远。所以我建议年轻人，要去看看不一样的世界。

梼原木博物馆

竹屋

「相信」

诺曼·罗伯特·福斯特 Norman Robert Foster

诺曼·罗伯特·福斯特，英国建筑师和设计师，国际上最杰出的建筑大师之一，被誉为“高技派”的代表人物，1999年普利兹克建筑奖得主。他于1967年成立工作室Foster and Partners。代表作品包括香港汇丰总部大楼、伦敦市政厅和千禧桥，德国国会大厦和苹果飞船总部等。他于1990年被封为爵士。

做建筑，或者做艺术、雕塑、绘画，最重要的是，你必须确定自己是打心眼里想做，而且比世上任何其他事相比都想做，并且你愿意为此做任何事，因为他真真正正使你着迷。

如果是这样，你选择了建筑，并奔向他，你生命的每一秒都将会沉浸在其中，你与建筑共生。

但如果你不相信建筑，你必须要找到其他什么你真正相信的。是什么并不重要，因为生活中的一切都可以是创造性的。

HSBC香港汇丰银行总部大楼

伦敦市政厅

「同理心」

比亚克·英厄尔斯 Bjarke Ingels

比亚克·英厄尔斯，丹麦建筑师，BIG - Bjarke Ingels集团的创始合伙人，当代最具灵感创意的建筑师之一。BIG - Bjarke Ingels集团位于哥本哈根、纽约和伦敦。2013年，BIG被选中重新设计华盛顿的史密森尼，世界上最大的博物馆和研究中心。此外，BIG还在2014年获得Architizer 's Firm of the Year Award。

建筑的核心是为人们的生活提供场所，而这是一个持续的过程。因为我们所居住的城市，并非是某种完美的定性状态，而是随着人类生活不断发展变化的过程。建筑也应当与之共同发展。而城市并非只容纳某一种特定的思维方式、种族、性别、宗教、文化、语言、职业，城市是复杂的，容纳着大量不同的观点、不同的生活方式。

因此，建筑不应该是单一的、教条的，而应是开放式的、包容的，能够与差异共情的。如果能够放下观念的武断，去倾听和理解，以包容的姿态去了解不同的人们在说什么、害怕什么、试图保护什么，建筑将拥有巨大的能量。

同理心是建筑的超能力，也应是任何一个行业的。因为建筑在本质上是一种容纳生活的艺术和科学，要想容纳某种生活，我们必须先理解它，并与之共情。

The Twist Museum

VIΛ 57 West

BIG蛇形画廊

「平凡的正义」

安娜·赫林格 Anna Heringer

安娜·赫林格出生于1977年，在奥地利-巴伐利亚边境靠近萨尔茨堡的小镇劳芬(Laufen)长大。如今，作为一名建筑师和联合国教科文组织土制建筑、建筑文化和可持续发展主席的荣誉教授，她专注于天然建筑材料的使用。她获得了无数荣誉:2020年诺贝尔奖、全球可持续建筑奖、哈佛大学GSD的勒布奖学金和RIBA国际奖学金等。

“想想建筑使用的材料、施工过程、以及在这个过程中要涉及多少的人，建筑真的是能够影响社会强大工具。对我来说，在做设计决定的过程中，我脑海中一直在反复思考的问题就是，地球上70亿人会不会做出相同的决定，选择相同的材料，选择相同的资源再利用方式，选择相同的空间形式。这会不会有助于社会正义？会不会有助于人们了解生态系统的不稳定性？等等。这些是我在做设计时一直努力考虑的问题。

因为我坚信，世界不会突然因为一个重大的决定而改变，真正塑造世界的，是那些日常的小决定。”

孟加拉国社区建筑Anandaloy

「在地性」

塔蒂亚娜·毕尔巴鄂 Tatiana Bilbao

塔蒂亚娜·毕尔巴鄂是墨西哥著名建筑师。2004年，她在中国、欧洲和墨西哥成立了Tatiana Bilbao Estudio工作室。她获得多项著名建筑奖项，包括2014年联合国教科文组织全球可持续建筑奖。

“我一度以为，以建筑的学术背景，我们可以理解一切。但我后来明白这是完全不可能的。

就像我的第一份海外工作，远在中国。我那时候天真的以为，我两天就能融入中国文化，像个本地人那样理解当地的建造方式和生活方式。但这些年来，我逐渐明白，我不是那个地方的人，我就无法理解那个地方的事。所以我可能除了从小长大、住了35年的社区，对任何别的地方的了解都不足够真实、深入到我可以在那儿建个本土的房子。

所以至少对我来说，做海外的建筑的时候，我会把异乡人这件事作为设计中的一个新的可能，就是我会以一种全新的眼光、不同于本地人的眼光，去建造。然后非常诚实地说，我不了解这里，但我会竭尽所能用我知道的东西，去建造；而不是假惺惺地说自己真的了解当地。

我从哪里来，就尽可能带来哪里的好东西，这是我一直所专注的。”

Housing in Ciudad Acuña

Bioinnova,Culiacán Rosales

「叛逆的书呆子」

亚历杭德罗·阿拉维纳 Alejandro Aravena

亚历杭德罗·阿拉维纳，智利建筑师。2001年，他成立了具有社会意识的建筑事务所Elemental，专注于住宅、公共空间、基础设施和交通等公共利益项目。阿拉维纳获多项著名建筑奖，包括银狮奖(2008年)，埃里希谢林建筑奖(2006年)，2016年普利兹克建筑奖。

“我会建议年轻人们，像个书呆子一样咬文嚼字，去咀嚼、消化各种建筑的细节和各种人的语言。当我们内化这些所有的这些信息后，当我们产出时，去自由地反叛，和陈词滥调斗争。

我想这种循环，死板地学、灵活地做、死板地学、灵活地做，美好的事物才会以建筑的形式出现。”

只建一半的房子，半房

「知行合一」

安妮·拉卡顿 Anne Lacaton

（左）

安妮·拉卡顿，法国建筑师，2021年普利兹克建筑奖得主。她与jean - philippe Vassal于1989年成立了Lacaton & Vassal事务所，他们最重要的建筑项目包括巴黎的东京宫和敦刻尔克的FRAC敦刻尔克。Lacaton & Vassal获得多项建筑奖项，包括国家建筑大奖赛(2008)、西蒙奖(FundacióMies van der Rohe)(2017)和全球可持续建筑奖(2018)。

“我觉得我很难给出建议，因为我们还有很多东西不确定，有很多疑问，但有疑问并不是坏事。

如果要提建议，我觉得首先他们要喜欢他们正在做的事，并且这件事与他们作为人、作为公民、作为建筑师的态度是一致的。我们如何将所有这些身份融合成一种态度，这是非常重要的。

其次是，这种态度要和当代的社会是一致的。我们应该努力去理解社会，并理解社会需要建筑师做些什么。建筑不应仅是一种符号，他应当是生活的空间，为每个人、每一种用途，提供自用使用空间的权力。

我们应当鼓励年轻人们以这种方式思考建筑。尽管我们是在生产建筑、生产某种实体、用材料创造美学，但我们不能把建筑看作某种产品。建筑的核心在于，对人、对居民、对社会的强有力的观点和立场。”