梅宇国先生书画邀请展
邀请函
开幕式: 7/28, 3pm 
展览时间07/01--09/30
地点: North Hill gallery
865 Central Ave, Needham
诚邀参观
梅宇国先生简介
梅宇国先生出生于中国广东省台山乡﹐毕业于广州师范学院 ﹐1985年来美后,一直从事书法创作及教学,并与波士顿书画艺术界合作展出频繁,
他教过的中美学生可谓数以千计,得过无数的国内外荣誉奖项。他曾应麻州碧波地博物馆之邀,参加“丝路之旅”艺术展,在结束时请他写大幅的作品“碧波荡漾”作为馆内的收藏品。
他的名字、小传列入“世界华人美术名家年鉴”、“世界华人艺术家博览大典”、“北美中国艺术家名人录”及“中华人物辞海”。他曾在首届“中国书法篆刻大奖赛”获得银牌奖,继被评为“当代百名画圣、书圣艺术家”及在“中国书画家作品大赛”中获得铜奖﹐作品能在7-8千幅国家级优秀书法家的作品中脱颖而出,实是波士顿艺术界一大光荣。
梅宇国书法造诣高,出乎意料之外的竟然从未正式拜过老师学书法,仅曾向几位敬重的名家请益过,得到他们给的指正、评语。他学书法的起蒙与普通的小孩子没两样,是从学校国文课的书法习作开始,幼时父亲尽职不懈的督导他,他亦懂得勤练不辍,使他极早就显露在书法方面的才华,他的书法经常被评选为优良奖而送到各大城市展览,平日在学校写壁报,标语牌更是非他莫属。
因为在书法上优异的表现,文革期间被村人邀请挥写大标语,那时他还是个初中毕业生。他在靠街民房的墙上刷上白灰,每面墙都成为他发挥的空间﹐他变换不同的字体,尽情的挥洒﹐整整两个月的时间他跑了13个村庄,刷写了上百间民屋,同时以工作累积的分数换得收入,用来贴补家计。后来师范学院毕业当了老师,他把课余的时间都用来练字,读书﹐就此数十年无间断。他认为好的艺术家必须广泛的涉猎各种知识,除了读书,他也经常写艺术理论文章及现代诗分别在各大报纸上刊登。
或许是少年时写标语所练就的腕力及臂力,梅宇国先生虽然体格并不高大,写的字体看似古雅沉静,但笔划间仍透露着苍劲的力道,他的书法自成一格,摸索出特别的金石风味的大篆体,亦称为“籀文”,是一种追溯到秦朝以前的古体字,值得收藏家玩赏。他很得意的叙述自己创意十足的作品,经过多年的揣摩,他在未开写的宣纸上先作了特殊的处理,完成的作品中既典雅清丽却又蕴藏着古雅的风味,且不着痕迹,任谁都无法看出端倪,无怪乎获得评审专家特别的青睐。
他认为一幅好的书法作品,对于纸、墨、笔需有严格要求,例如纸﹔分成生宣、熟宣,或是生熟之间,生宣吸水性很强,下笔的瞬间,墨很快就散开,作品必须要一气呵成不能中断,熟宣纸墨不易散开,可以把书写速度放慢,所以用来写草书较合适,二者节奏要控制得宜。至于墨,现代人为方便多用墨汁,但要选浓淡合宜是为要素。最后谈到笔,笔分狼毫、羊毫等,前者毛较硬,较适合写行、草。羊毫软,可以写楷书、隶书及篆书。总之,写不同的字体要把这三样因素配合得天衣无缝,才可能有佳作。
古人说﹔写字前要安己正容,要先“入局”,准备写字的过程中,先凝神静虑预想字型、反复思考、心平气和,专一始终,让身心铺陈到了一种风雨欲来风满楼的气势,写的时候顺着这股意气流动,往往第一次的作品仅能达到20%﹐不能尽如理想,这时要再尝试第二次或第三次, 直到身心、技艺达到最佳状况,才可能完成一件好的作品 。
他认为书法中以行草最难,对于现代人有些学书法的人,没有学篆、楷、隶书等正书打好根基,就直接跳入行草,他深不以为然,他说﹕“楷如站、行如走、草如飞” ,人要先站得稳,才能走得正,才可以飞得远,可想而知不学基础就想飞,这种作品有多么肤浅。“艺术眼光的培养也很重要,字写得华丽但往往失去了灵气和韵味,格调就降低了,这种作品不能登大雅之堂。”他说﹕“学上得中、学中得下”﹐初学书法的人要慎选良师,引导你登堂入室﹐尽享书法艺术之美 。
梅先生担任纽英伦艺术学会会长多年, 曾多次在哈佛大学、卫斯理女子学院、波士顿美术艺术馆等地举办展览及教授艺术。他长期支持社区活动, 多次捐出艺术作品义拍, 筹集善款资助社区
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