芭蕾舞剧《雷蒙达》| 古典芭蕾最后的辉煌之作，同时代最出色的芭蕾舞音乐

神话与历史交错

古堡里的贵族小姐与骑士

正义与邪恶在舞台上决斗

......

这些听起来有些“复古”的标签

属于一部有些“冷门”的芭蕾舞剧

《雷蒙达》（Raymonda）

马林斯基芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

亚历山大·格拉祖诺夫作品

《雷蒙达》

·首演：1898年1月，马林斯基剧院

·编舞：马里乌斯·彼季帕

·作曲：亚历山大·格拉祖诺夫

·首演者：Pierina Legnani

Sergey Legat

英国皇家芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

《雷蒙达》故事简介

故事发生在12世纪的匈牙利，十字军东征时期。

年轻的伯爵夫人雷蒙达（Raymonda）在自己名字的纪念日宴会上，正满怀期待着她挚爱的未婚夫——让·德·布赖恩（Jean de Brienne）的回归，后者是一位十字军贵族骑士，跟随匈牙利国王安德鲁二世出征即将归来。然而，歌舞升平的宴会现场闯入了一群不速之客——萨拉森（今阿拉伯）酋长阿卜杜拉赫曼（Abderakhman）和他的大批手下。阿卜杜拉赫曼一眼便迷上了美丽的雷蒙达。

雷蒙达在城堡的守护幽灵“白衣女士”的引领下，夜里在梦境中见到了挚爱的未婚夫，两人难舍难分。然而，阿卜杜拉赫曼粗暴地闯入了雷蒙达的梦境中！惊恐万分的雷蒙达昏倒在地，幸而这只是一场梦。

第二天的宴会是为了欢迎让·德·布赖恩的凯旋归来。宴会上，阿卜杜拉赫曼试图绑架雷蒙达，幸运的是，在危急时刻守护幽灵再次出现，带来了及时归来的让·德·布赖恩。在宴会宾客们的见证下，让·德·布赖恩和阿卜杜拉赫曼当场决斗并获得胜利，解救了雷蒙达。

危机解除，雷蒙达和心爱的未婚夫举办了盛大的婚礼。

马林斯基芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

巴黎歌剧院芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

英国皇家芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

同时代最出色的芭蕾舞音乐

如果说柴可夫斯基的三大芭蕾舞音乐对于芭蕾“圈内人”具有极其重大的意义，极大地推动了芭蕾艺术内部的进步与发展；那么格拉祖诺夫的作品《雷蒙达》的意义，则更多地体现在芭蕾“圈外”，为芭蕾舞带来了舞蹈界以外的更多赞誉。《雷蒙达》是亚历山大·格拉祖诺夫（Alexander Glazunov）的第一部芭蕾舞剧音乐，以三幕四场的形式，于1898年在圣彼得堡的马林斯基剧院面世。

马林斯基芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

《雷蒙达》的首演是极其成功的。在演出结束之后，评论界对于作品音乐的褒奖更是毫不吝惜，甚至称之为“同时代里最出色的芭蕾舞音乐”。格拉祖诺夫的乐谱超脱了以往芭蕾舞剧音乐重在描述情节、渲染气氛的传统，赋予了作品更多的艺术深度与广度：《雷蒙达》仿佛一部史诗长卷与中世纪的全景图，欧洲贵族的矜持高雅与萨拉森酋长的异域风情都得到了鲜明的体现；每一个片段都情感饱满，富有不同的性格特点；曲调悠扬动听、带着作曲家典型的内省与忧郁感特色的同时，也满足了舞蹈所需的多样编排要求......

马林斯基芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

从许多方面来说，《雷蒙达》传承并发展了柴可夫斯基在芭蕾舞音乐上的潮流趋势，将芭蕾舞音乐提升到了令人难以置信的复杂程度和艺术水平。在19世纪末期俄罗斯帝国芭蕾舞“神格化”风潮盛行之时，《雷蒙达》毫无疑问做出了重要贡献。

“古典芭蕾之父”最后的辉煌之作

《雷蒙达》是被誉为“古典芭蕾之父”的马里乌斯·彼季帕（Marius Petipa）于80岁高龄时创作的作品，全剧三幕四场，体量庞大。作品首演于1898年1月，取得了巨大的成功，其中大部分赞誉归于女主演、意大利籍舞者皮尔丽娜·勒格纳尼的表演，彼季帕的编舞和格拉祖诺夫的乐谱。

《雷蒙达》首演女主角：Pierina Legnani

在古典芭蕾发展至19世纪末期时，已经不可避免地陷入了僵化与保守：在这个时期，彼季帕的创作风格发生了一定的转折，作品大多缺乏戏剧性的情节和角色发展，并将重点放在了展示宏大场面之上。在《雷蒙达》之前，彼季帕最早在《睡美人》上便尝到了成功的甜头，也因此沿用《睡美人》的成功经验，彼季帕创作了更多作品，包括《灰姑娘》、《蓝胡子》，以及《雷蒙达》等。

马林斯基芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

1898年，80岁的彼季帕与俄罗斯作曲家亚历山大·格拉祖诺夫、专栏作家莱迪亚·帕什科娃伯爵（Countess Lydia Pashkova）合作，创作了芭蕾舞剧《雷蒙达》；而同样是有情人终成眷属，同样是魔幻化的故事，同样举行了盛大的婚礼，《雷蒙达》堪称是《睡美人》的“2.0版本”。美丽的贵妇、英勇的十字军骑士、诡计多端的对手和神秘的白夫人（White Lady）等，曲折的故事、巧妙的编舞、多样的舞蹈配合着悠扬的音乐，造就了这部彼季帕职业生涯黄金期最后一部最成功的芭蕾舞剧。

《雷蒙达》历史剧照

20世纪里《雷蒙达》的“复兴”

现今可循的《雷蒙达》最早的编舞资料，是1903年彼季帕复排时记录下来的；换句话说，首演的编舞资料如今已经遗失。进入20世纪，随着时局动荡，更多的芭蕾新潮流不断更迭，《雷蒙达》也因此诞生了许多新版本。

丹麦皇家芭蕾舞团《雷蒙达》剧照

据不完全统计，仅1908-1968年这60年时间里，《雷蒙达》便出现了9个不同的版本，其中包含了全剧的新版本和部分经典舞段的新编，参与编排的编舞家有乔治·巴兰钦（George Balanchine）、米哈伊尔·福金（Mikhail Fokine）、康斯坦丁·谢尔盖维奇（Konstantin Sergeyev）等20世纪芭蕾舞坛举足轻重的编导。

而到今天，最经典最广为人知的《雷蒙达》大致包括以下几个版本：

1948年

康斯坦丁·谢尔盖耶夫版

1948年首演的康斯坦丁·谢尔盖耶夫版《雷蒙达》，今马林斯基芭蕾舞团仍在使用。这一版《雷蒙达》基本保留了彼季帕编舞的剧情和人物设定，服装布景等则是马林斯基（当时叫基洛夫）芭蕾舞团一贯的“小清新”，是当今《雷蒙达》最为经典的版本。