曾于里
颇受期待的《声入人心2》于7月19日晚播出。
第一季的两位导师廖昌永、尚雯婕回归，另外一位新加入的重磅导师是张惠妹。《声入人心》是去年电视音乐选秀节目的最大爆款，节目模式属于原创，也赢得极好的口碑，目前第一季豆瓣评分高达9.3分，节目亦获得第25届上海电视节白玉兰奖综艺类最佳电视综艺节目的奖项。
《声入人心》海报

这些为《声入人心2》创下了极好的条件，但同时也意味着压力。在第一季结束仅半年后又推出第二季，声乐人才储备是否足够？能否达到观众预期，延续第一季的良好口碑？能否助推美声“入人心”？
美声虽“小众”，美男很“大众”
在《声入人心》之前，绝大多数的音乐选秀节目，聚焦的都是流行音乐。原因显而易见：流行音乐“流行”，受众广泛，男女老少通吃，最容易出爆款。
只是，这虽是一条最好走的路却也可能是最难走的路，因为走的人太多了，竞争太激烈了，观众的注意力被切割得过于细碎，出圈的难度指数提升。
《声入人心》则在茫茫“红海”中找到了一片“蓝海”，它聚焦的是美声。美声唱法虽然已有400余年的历史，但在绝大多数观众看来，还是显得太专业、太高端、太小众。
美声小众化，是因为它对歌唱者的声带条件有挺高的要求。美声之“美”，是它追求嗓音之美，歌唱者所发出的声音要尽可能清澈、甜美、明朗，且具有穿透力，要能给人音感上的享受。美声对于气息、共鸣、吐字的要求也非常严格：美声采用胸、腹联合起来的呼吸方法，吸气比较饱满，声音往上直至头顶（大家可自行尝试一下就可感受到）；发声时在声腔内保持统一，在换声时做到衔接无缝；吐字时字正腔圆，多以元音方式演唱……
按照发音的区别，美声把演唱者的声音分为几种不同类型的声部，以《声入人心2》为例，选手自我介绍时，都会说明自己是男高音、男中音或男低音，而事实上，每一个类别还可以细分，比如男高音里有戏剧男高音、男超高音、抒情男高音等。
《声入人心2》选手演唱前依旧会先自我介绍下音域
总之吧，普通人不经过一定的训练，唱不来美声，更唱不好。
问题来了：怎么将相对小众的美声大众化？《声入人心》做的尝试是，让大众化的美男，推广小众化的美声。套用一部韩剧的片名，节目的选手，“原来是美男啊”。
美男之“美”，既体现在选手颜值之高——一个个外形俊朗，气质高贵典雅。《声入人心2》选手出场时，可以听到其他选手此起彼伏的“哇哇哇哇，好帅啊”的赞美声。
“帅”是《声入人心2》的高频词汇
美男之“美”，更体现在他们的学历之高，素养之高。与上一季一样，《声入人心2》36名选手大多来自于国内外著名的专业音乐院校，莫斯科柴可夫斯基音乐学院、帕格尼尼音乐学院、德国柏林艺术大学、中央音乐学院、上海音乐学院等；每个人也都非常优秀，有很多是专业成绩第一，有的是博士学位满分成绩毕业，有的是多年的音乐剧A角演员……国人本来就普遍有种智力崇拜，高学历、高素质的高颜值选手，更容易圈粉。
这一季依旧有很多来自海外名校的学生
在赛制上，《声入人心》的一个重要创新是，它没有淘汰机制。3位出品人将根据每位选手的演唱给出“替补”或“首席”的评议结果，36位选手将通过10轮竞演，争夺最终的6个首席演唱者席位。也即，这一轮首席，下一轮可能就是替补；而哪怕是替补，也会在之后的二重唱、三重唱、四重唱中有登台表现机会。
这带来的一个结果是，成员们“不撕”，选手们的粉丝也“不撕”。一片和谐的情形下，36个美男朝夕相处一块，就给组CP创造了天时地利人和的条件。不必讳言，第一季后期出圈最大的功劳应该归功于CP粉了，女粉丝们给自己取名为“梅溪湖女孩”——梅溪湖是节目在长沙的录制地点。像阿云嘎、郑云龙的CP粉叫“云次方”，在微博CP超话里一度长期占据榜首。《声入人心2》首期节目播出后，有网友已经开始在组CP了。
也需一提的是，《声入人心》虽然聚焦美声，但它并非将美声束之高阁，而是尽量让美声与流行融合。像《声入人心2》选手演唱的选段并不仅仅来自歌剧的咏叹调，更多是来自于音乐剧的段落，也有国外有名的民歌，国内比较流行的合唱歌曲等。曲风不总是古典音乐的高贵、典雅、华丽、庄严，也借鉴了流行音乐的世俗化、流行化。部分选手在唱法上，也将美声与流行融合在一起，如刘岩老师演唱音乐剧《钢的琴》选段，既有美声的共鸣，又借鉴了流行的音色与语气。
选手们的选歌非常多元：歌剧、音乐剧、流行合唱曲、国外经典民歌
或许《声入人心2》仍旧会像第一季遭遇“不伦不类”“大杂烩”的嘲讽。但窃以为，这反倒是节目多元、包容的体现，何况美声与流行的取长补短相互融合，本就是一种趋势。
不只有“美男”，更应有“美声”
不过，我们判断《声入人心》是否成功的标志，除了看它有多红，它捧出几个新人外，还应该看到的是，成名的选手们最终是否回归到美声行业（还是只是把节目当选秀跳板），节目是否促进了音乐剧、歌剧等的大众化。
《声入人心1》给我们提供了最好的参照。郑云龙是第一季最大的获益者之一。参加节目之前，郑云龙已经是一个非常成熟且小有名气的音乐剧演员，但音乐剧仅仅是保证他的基本生活而已，他的微博也只有几千关注。节目播出之后，当前他的微博粉丝已经90万了，他出演的音乐剧票价上涨，票源很快售罄。像今年初，郑云龙主演的音乐剧《信》第二轮演出正式开票，郑云龙发了一条“安利”的微博，却被粉丝告知，全部门票已在开票后一分钟售罄。随后，郑云龙自己留言感谢粉丝的支持，称“这一分钟，我等了十年”。
但这是否代表了美声/音乐剧已出圈？并非如此。比如当时就有人发现，在《信》门票秒空的同时，差不多同一时间在北京的另一场音乐剧，还有众多的空位可供选择。哪怕是现在，你打开大麦网检索“音乐剧”，点开任何一场，都可以发现仍有大量票源可售。
换句话说，《声入人心》火了，一些选手火了，“爱屋及乌”喜欢美声/音乐剧的人多了起来，但经由《声入人心》直接转化为美声/音乐剧/歌剧固定受众的人，还是太少了。美声/音乐剧/歌剧的市场化、大众化道路仍道阻且长，相关从业者的生存现状并不是太理想。
《声入人心2》柴可夫斯基音乐学院博士毕业的袁广泉一直没找到工作，虽然他说原因是他不会唱中文歌，但也侧面反映了美声专业的工作机会偏少
《声入人心1》“梅溪湖36子”如今的去向，也反映了这点。郑云龙当时参加节目的初心是，“我想以一名普通音乐剧演员的身份，让更多的人了解我，了解音乐剧，喜欢音乐剧，走近剧场观看音乐剧。”经由节目红了之后，郑云龙依旧活跃在音乐剧舞台上，当音乐剧与《歌手》冲突时，也选择退出《歌手》的比赛。哪怕如此，看看郑云龙的微博以及最近的活动，大部分还是与音乐剧无关。至于其他选手，除了回归学校学习的，更多的也在演艺圈的其他方向（诸如演戏）着力。
这并不是说，“梅溪湖36子”一定得从事与美声有关的工作，毕竟像音乐剧演员当前的生存处境普遍艰难，而演艺圈的其他工作可以更轻松地名利双收，这是极大的诱惑，也是人“避害趋利”的自然选择。何况，“梅溪湖36子”已经是大众明星，粉丝希望在音乐剧以外的场合更多地看到他们，情有可原。
因此，笔者的“吹毛求疵”不是针对选手，而是针对节目组的。作为一个以声乐为主题、推广声乐的音乐节目，《声入人心》的志向不应仅仅是圈一块地，凑CP、把节目捧红，多赚一些广告费就行了（《声入人心2》首播的广告实在是太多了，影响到了节目的节奏），它还应该有一个导向上的把控，在改善行业大环境上做得更多。
比如，节目要比选手更加冷静、更加理智，从源头上去浮躁，更致力于挖掘那些真正优秀的美声选手，普及音乐剧/歌剧，而不是一味迎合观众的审美诉求，在美男和炒CP上做太多文章，甚至因为美男而牺牲美声。比如在选人时，切勿急躁和激进，纳入太多18岁左右的年轻选手，他们的基础还不够扎实，过早地接触演艺圈的浮华，这很可能会拔苗助长。
总体来说，《声入人心2》仍旧是一个专业的声乐推广节目，虽然首期剪辑等方面有不少批评，但它的核心仍旧是美声。这一季请来了47岁的刘岩、39岁的郑棋元等中国音乐剧的大前辈，请来了业界大神张英席，也从国内外专业音乐院校选拔了许多好苗子，他们都是实力派，需要更多关注，节目提供了极好的曝光渠道。这是节目有意义的地方。
刘岩演唱音乐剧《钢的琴》中的选段《练习曲》，真正的“声入人心”，令人潸然

而节目保留了张英席的一段话，也说得非常中肯：“我希望能有更多人，真正通过这个节目，了解我们是怎么样训练成一个歌剧演员……我心目中的《声入人心》，肯定不是让孩子们一夜成名，第二天就觉得自己已经是歌唱家了，是个腕了。因为歌剧这个东西它需要一个漫长的积累，谁都逃不过这一关，他可能需要最少十年以上的训练……”
张英席这段发言颇为中肯，美声没有捷径，唯有训练
令人担忧的是，《声入人心2》在选人上，恰恰有可能给年轻选手“一夜成名”的错觉。这一季实力派不少，但偶像派的美男也不少。18岁的选手明显增多了，很多刚上大一，有的还在读高三。唱好美声需要天赋，但更多需要后天的努力和练习，一个18岁的学生，整体实力有明显差距。那为何节目急哄哄地选了好几个18岁的孩子？
这一季18岁的选手不少，有的还在上高三
美男和美声到底该如何均衡？可以为了美声放宽对美男的最高年龄限制、容貌等的要求，但如果为了美男，过于降低对美声的要求，甚至不知不觉中加剧行业的浮躁风气和人才流失，那么，节目组一定得审慎再审慎。
《声入人心2》开篇，新的梅溪湖36子的亮相依旧会赢得“原来是美男啊”的赞赏，但只有当节目最终留给观众的是“原来是美声啊”的审美认知，它才是真正的成功——无论是对于节目而言，还是对于美声行业而言。
本期编辑 周玉华
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