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有种酒店叫柏悦 3.0

尽管我自小就着迷于酒店，但论及最早着迷的酒店品牌，非柏悦莫属。柏悦都擅用通幽的曲径或暗藏玄机的感应门过滤喧嚣与纷扰、以干净的线条和节制的修饰勾勒当代的棱角、借设计家俬和先锋艺术品展现鉴赏力......其对调性的把控向来精妙、出挑、如有神助。

早在4年前，我就写过了颇为满意的《有种酒店叫柏悦》一文，4年过去了，柏悦不仅成功养成了其3.0风格，也迎来了1980年创始以来的最猛新店潮——深圳、京都、洛杉矶、奥克兰、多哈无不将成为柏悦在2019年攻克的城邦。

上|京都柏悦入口／下|深圳柏悦的蝴蝶形屋顶

为此，樊森特别在这个柏悦的大年奉上全新书写的柏悦品牌故事。本文以一出三幕剧+编年史，纵览柏悦的进化历程、致敬其对美的执着探究。

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第一幕实验：静邸、隐世、高空

1957年，预见到喷气时代即将来临的Jay Pritzker从Hyatt von Dehn手里买下了一间毗邻洛杉矶机场的酒店，Hyatt之名由此而来。10年后，普利兹克家族又买下了“未完成”的亚特兰大Regency酒店，于是有了凯悦的看家品牌Hyatt Regency。

普利兹克家族接手前，约翰·波特曼操刀的Regency酒店不仅烂尾，还因铺张的、贯穿22层的中庭被嘲笑为“大白象”(没用的东西)。但凯悦不仅终结了其烂尾之命，还用大空间尺度尽情愉悦宾客的感官，掀起了酒店空间的新思潮。

上世纪70年代，成功孕育并运营着多间巨无霸酒店的凯悦，也开始收到来自常客的小抱怨——房间过多，回客房的路漫漫，场景恢弘，私密性荡然无存。这些“投诉”促使普利兹克家族反其道而行，转而投身创作一种体量精巧、能让宾客在私邸场景里鉴赏艺术品、尽享美食、私密聚会的“另类酒店”。位于芝加哥心脏地带的Water Tower Inn正是改造成这种“隐世私邸”的完美原材。

1980年问世的柏悦开篇之作——芝加哥柏悦并非如今的67层高塔，而是由玻璃幕墙包裹的Water Tower Inn改造而来。

1980年，普利兹克家族买下了Water Tower Inn，用装修私宅之心对其进行改造。由于这间“另类”凯悦毗邻一座公园，由此被冠以Park Hyatt(柏悦)之名。

柏悦在“风之城”的开篇之作由时髦的玻璃立面包裹、适中的规模一改凯悦动辄上千间房的惊天体量、宾客可于直面古老水塔的空中花园悠享泳池和日光浴，俨然误入都市的度假宅邸。城中隐逸就此成为了柏悦品牌的重要标签。

从芝加哥老柏悦挂牌，到被Lucien Lagrange操刀的新芝加哥柏悦取代的20年间，共孕育了17间柏悦。时光荏苒，当年17间中的10间如今都成了“前柏悦”:

1980-2000 芝加哥(原址于2000年矗立起新芝柏)

1987-2007 洛杉矶(现洲际)

1988-2006 旧金山(现艾美)

1992-2002 布宜诺斯艾利斯(现四季)

1995-2015 卡梅尔(换牌凯悦住宅俱乐部)

1995-2007 约堡(换牌凯悦)

1996-2010 费城(现The Bellevue Hotel)

1998-2008 马德里(现Villa Magna Hotel)

1999-2005 纽约(第五大道995号，现为公寓)

1999-2016 巴库(换牌凯悦)

这一时期的柏悦有近半数活化自古董建筑，其余的是迎合柏悦气韵的新建筑，它们无不遵循如下筑店哲思——被精心压制过的客房数量和公区尺度、从简的内饰与陈设、温婉的基调、用轻松俏皮的姿态对话历史。

大堂家具的选取和摆件陈列在呼应私邸氛围的同时，也透露着MO擅长融会东西的才情

论柏悦1.0时代的翘楚，非悉尼柏悦和东京柏悦莫属，两者的至尊地位至今仍难撼动。

1990年出品的悉尼柏悦至今地位显赫，很大程度上归功其与悉尼歌剧院隔水对望的选址，但与其前瞻的建筑营造也密不可分。澳洲本土建筑师Ken Woolley用流畅的建筑线条勾勒出港湾水岸线，令整座建筑恍若安在海港大桥桥墩下的“转角沙发”，以谦卑但惬意的姿态守望世间最美建筑之一的悉尼歌剧院。

优美的L型构造令多数客房都有了对话悉尼歌剧院的特权。

悉尼柏悦选择守望地标，东京柏悦索性征服了地标——跃居丹下健三创作的新宿Park Tower顶部14个楼层，正式开创了高空酒店美学之先河。

John Morford三大力作——首尔君悦、香港君悦和东京柏悦早期brochure

John Morford为香港君悦创作的很多笔触都在东京柏悦得到了升华，比如始终亮如白昼的Drop-off顶棚。上图摄于香港君悦。

塑造凯悦两大重点亚洲分号——首尔君悦和香港君悦有重大立功表现的John Morford，被钦定主持柏悦亚洲首秀——东京柏悦的室内创作。长居香港的John本就是融汇东西的高手，加之东京柏悦身处空间盈绰的办公楼之上，使其有了足够空间施展才情、安放造诣。

John Morford为东京柏悦创作的高空盛筵极尽惊艳——Reception藏在一座拥有2000册藏书的图书馆背后；满铺抹茶色地毯的客房层走廊宽阔到可以通车；大堂吧、泳池、纽约吧分别占据了3座阶梯排布的玻璃金字塔顶。

John Morford把深藏图书馆尽头的接待厅装扮成书房，以此呼应柏悦的私邸命题。

宽阔到可以通车的客房层走廊让人忘却了东京的寸土寸金。在交织着青苔色地毯、抹茶色丝绸壁面、投影光束和空间留白的走廊里行进，如同置身梦境。墙上妙趣横生的画作则是来自现实世界的俏皮问候。《迷失东京》中，走廊里杯盘狼藉的餐车也成了美轮美奂的艺术品。

无论餐饮还是康体空间，John Morford都将高空酒店的漂浮感与避世氛围刻画得入木三分。最令我着迷的是高空泳池一侧的半开放淋浴区，将传统日式澡堂场景送到了东京上空。

尽管这一时期的柏悦尚处在风格探索期，但其对静邸场景、逍遥氛围、隐世感的追崇，对艺术、建筑和设计的热情已展露无疑。一切都为柏悦2.0时代的绽放做足了铺陈。

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第二幕绽放：先锋、设计、地标

2003年，大导演科波拉之女索非亚·科波拉的一部独立电影突然令柏悦1.0时代的得意之作——东京柏悦大放异彩。影片在调侃“日式”的同时也将酒店的优点呈现得一览无余，更将柏悦的调性总结得精妙到位。

能成就这个影史上最成功的酒店出镜，当过演员、效力东京柏悦达6年的时任总经理Malcolm Thompson(上左)功不可没。Malcolm效力凯悦数十年、早年凑巧是在一间凯悦等餐位时被星探发现，他太清楚凯悦、酒店、电影该如何交融。尽管决意让《迷失东京》在东京柏悦拍摄意味着无穷的压力与艰辛。

1.0时代的柏悦以绿色为标识色，另有一枚两树相交而成的Logo。四季、莱佛士、悦榕庄如今都延续了树形Logo(见下图)。而在调性上绝不妥协的柏悦在进入新千年后，选择用忍痛割爱迎接其2.0时代。

2.0时代的柏悦色是黑白、Logo成了干净利落的纯文字。这套由Robert Louis创作、凌驾于潮流之上的品牌形象体系，官宣了柏悦2.0时期的美学主旨——极简、先锋、不随波逐流。

2000年，一座67层高塔在柏悦创始之地——芝加哥柏悦原址上拔地而起，塔楼底部的"新芝柏"除了延续"老芝柏"的使命，也对柏悦美学进行革新演绎——更当代的笔触、艺术品和设计家俬的深度对话、大胆启用新锐独立设计师(让当年专长餐厅设计的季裕棠操刀酒店招牌餐厅NoMI)。

季裕棠为凯悦交出的首份作业——NoMI用玻璃酒窖玄关、私邸氛围、填充皮质房梁和层层递进的布局法则，对老牌高档餐厅的墨守陈规进行了猛烈抨击。

欧洲战场也传来捷报，柏悦先后获得了巴黎旺多姆广场及米兰埃马努埃莱二世长廊畔的古董建筑，为确保两者不被欧洲传统奢华酒店淹没，柏悦为巴黎和米兰两店派出了安缦御用设计师Ed Tuttle。要知道，此前Ed Tuttle创作的酒店杰作无数，但接手过的都市酒店项目凤毛麟角，这两间都市柏悦必将有与众不同的表现。

Ed Tuttle操刀的巴黎柏悦和米兰柏悦相继于2002和2003年揭幕，柏悦借此官宣其对独立设计师的赏识及对大型事务所的不屑。

Ed Tuttle用当代表象剔除了旧世界的一切繁文缛节，而油画、雕塑、拿破仑风格家具等19世纪巴黎居室标配一件都不少。其开创的极简主义宫殿之风对巴黎奢华酒店美学的进化影响深远。

巴黎柏悦对旧世界的描绘令人耳目一新——浴室的拱形屋顶致敬了19世纪巴黎的马车轿厢，用包括Jim Thompson丝绸在内的多重面料展现层次感与另类奢华。

石材是意大利建筑的灵魂，Ed Tuttle用带有黑色孔洞的米色石灰石作为贯穿整座酒店的主线。

米兰柏悦既有扑鼻的意大利范儿，也有Ed Tuttle招牌符号——镜面柜门、木质窗板、向内伸展的置物架、舒展于空间各角落的日间榻。酷雅的黑色配件对柏悦气韵的施展绝对功不可没。

在布宜诺斯艾利斯，和四季对调地盘的柏悦通过调和两座不同时期建筑展现了强大的协调力。巴黎、米兰、布宜诺斯艾利斯三大欧美重镇攻克后，柏悦对重唤古董建筑新生、设计师选择、风格驾驭，都更得心应手。

如果说，柏悦借巴黎、米兰、布宜诺斯艾利斯三店，完成了对欧美重镇的攻克和焕新古董建筑功力的锤炼，那紧随其后出炉的三座远东分号(首尔、北京、上海)彻底巩固了柏悦在高空旅居、新亚洲风格、城中隐逸概念上的话语权。

本专注于餐饮空间设计的Super Potato被授予了整间首尔柏悦的设计任务，“岩洞”和“木屋”场景在玻璃塔楼内的出场效果令人眼前一亮。

季裕棠在执笔其第一个完整新酒店项目——上海柏悦的同时，借助其独特的摩登中式风，将柏悦的先锋美学推向全新高度。

上海柏悦客房玄关／浦一也绘制的上海柏悦客房平面图

迷宫式的底部入口、客房的不对称床头、为缓解极简的生硬感而采用的弹性涂料，无不丰富着柏悦的美学图本。此后的宁波柏悦则将摩登中式美学完美移植到了东钱湖畔的度假场景中，令柏悦的美学表达更休闲、多元。

第三幕革新：雅布、温情、色彩

缺席纽约10年后，柏悦终于在普利兹克奖得主Christian de Portzamparc操刀的全新地标One 57中找到了新栖息地。

在这座凯悦全球新旗舰中，普利兹克家族钦点了当红设计组合Yabu+Pushelberg，修订柏悦的3.0美学图本。

这座新旗舰延续了柏悦栖居地标的传统，但未复刻高空酒店美学。纽约柏悦选取了并无开阔视野的One 57大厦低区楼层，旨在让看官聚焦雅布雕琢的空间本身。

雅布对柏悦美学进化所作的改革委婉又不失激进。他俩带来的不仅是屏风、旋转楼梯、Perry Street Boomerang转角沙发、细腿桌等个人符号，更用含蓄、柔美与多层次的面料，柔化柏悦在2.0时代愈加分明的棱角。

而柏悦对雅布主持的变革也予以了足够支持，除了纽约新旗舰外，还向其奉上了包括杭州、曼谷和深圳在内的另4间柏悦的设计邀约。这也确保了柏悦在快速扩张的进程中，更稳步完成调性变革和新风貌养成。

雅布借曼谷柏悦对都市度假风提出了全新见解，也借杭州柏悦让柏悦迷上了色彩。

在雅布大举改革柏悦美学的同时，Jean-Michel Gathy借助三亚柏悦，抛出了一场反其道而行的度假盛筵。若非亲临其境，你只会读到这间酒店的反常——其建筑看起来丝毫不具度假感、面海客房一律剔除了阳台、穿梭酒店内部体力消耗惊人且极易迷路······却无法领会JMG的用意。

先锋的建筑外形是为了和周围秀美的自然景致形成对比；入夜后透光的建筑外墙其实是花园的照明系统；“反阳台”设计是为了提取海的壮阔和静美而剔除其声响；运动量大且极易迷路的回廊是JMG对度假客“放慢脚步、仔细探寻”的倡议。毫无疑问，收录三亚柏悦这件JMG杰作，令柏悦这位先锋建筑藏家如虎添翼。

将很快问世、由雅布操刀的深圳柏悦将拥有幽深的高空大堂酒廊，雅布招牌的屏风将其分隔成一个个若即若离的区域，令私密感和仪式感得以兼具。

意大利国宝级设计组合Antonio Citterio Patricia Viel操刀建筑和室内的台北柏悦也在雕琢中。

属于柏悦的收藏和风格探索和寻味之旅尚在继续，深圳、京都、二世谷、台北都将很快迎来柏悦的进驻，静候柏悦的更多美学创建。

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柏悦符号

1. 印刷品

柏悦的黑白视觉印刷品是绝妙的收藏，无论明信片、宣传册，还是窗景和艺术品导览册都是完美的旅行手信。

上海和悉尼柏悦的便签纸尤其值得一藏，Jean-Michel Gathy还曾用三亚柏悦的明信片给我写了一张问候卡片。

樊森个人收集的各式柏悦印刷品(册子、刊物、地图、账单)、文具(笔、便签、明信片)和房卡。

2. 房卡

柏悦的房卡让我迷上了收集房卡，我期待着收齐全系的那天把它们集体裱框挂满整面墙。不过，有一家没有房卡，我也不希望她出房卡，她是东京柏悦。

3. 唱片

很多柏悦还会自灌唱片，东京有《Airflow》；上海有以一段动人爱情为创作蓝本的三部曲《24》、《48》、《72》；纽约则是请临近酒店的卡耐基音乐厅特别灌录的。

4. 备品

柏悦也很会借助备品施展自己的调性，上海如今Natura Bissé、东京和首尔是伊索、欧洲各间会用上欧系沙龙香。

但应用最广的当属Le Labo，Le Labo的极简包装和数字命名、还有颇具定制感的标签和柏悦的气韵浑然天成。多数柏悦采用Le Labo佛手柑22号、北京很快会像芝加哥一样采用santal 33、纽约柏悦则用代表纽约城市香调的Tubereuse 40号。

5. 夜床

柏悦的夜床模式也很令人回味，尤其是很多家借助枕头倾斜角度的改变完成日夜模式的转换，比如北京那样，枕头呈30度斜搭，简练干脆独特，很柏悦。

6. 制服

柏悦的制服总是端庄、干练、威严、并蕴藏独特的小心思，把高冷与亲和平衡得刚刚好。

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柏悦编年史

1980、2000 芝加哥

芝加哥是凯悦的大本营，也是柏悦诞生地，但如今我们所见的柏悦是2000年的新产物，其原址曾矗立着柏悦的开篇之作。为了致敬”老芝柏“，“新芝柏”依然将酒店大门开在了芝加哥大道上。

酒店所处的Park大厦高挑、端庄、由石材包裹的塔身中部插入了一个"玻璃飞碟"，那是季裕棠操刀的NoMI餐厅的所在。

价格不菲的Eames躺椅是每间客房的标配，但Bottega Veneta套房例外。

1986 华盛顿

2006年，凯悦钦定季裕棠主持华盛顿柏悦的翻修工程。这是凯悦头一次把一个完整的酒店项目交给季裕棠发挥。这间建于1986年的高级酒店在2003和2004年相继迎来了George Town丽思卡尔顿和文华东方两大劲敌，想要守住竞争力，升级改造迫在眉睫。

季裕棠的一番改造为这座80后酒店迎来了第二春，覆盖壁面和地面石材和原木即空间装饰，三个一字排开的柜台明确了大堂的职责所在。

至于大堂最吸睛的配置，是两个贴满樱花壁纸的玻璃亭阁，以简单又时髦的方式礼赞了华盛顿春日烂漫的樱花。

原木和织物是房间里的主角，过滤自然光的百叶帘、克制的色彩呈现、柔美的灯光设置，带来无尽的宁静与禅意，令柏悦的调性更呼之欲出。不对称的床头设计、扇形书桌、颇具日式澡堂风格的浴室俨然是2年后出炉的上海柏悦所作的演练。

2017年4月，酒店又在季裕棠的主持下进行了一场翻修。为客房换上了以蓝、灰为基调的新版配色，并加深了木料色泽。以顺应时下的潮流趋势——更多色彩。悬在墙面的棋盘格和贴上墙的木地板尽显季裕棠的调皮天性。

1990 悉尼

这间酒店始终稳居悉尼头牌宝座，汤姆·克鲁斯、蕾妮·齐薇格这些顶尖明星来澳洲绝不可能绕开这间酒店。说这间酒店的任何设施和设计都是多余的，毕竟占据这个看歌剧院的视角，即使没屋顶也得3000一晚。但还是得说下，他家客房和香港君悦几乎一模一样。

1994 东京

东京柏悦是我入坑柏悦的起点，这间酒店也是傅厚民挚爱的3间酒店之一(理由是for its timeless)。此外，东京柏悦还是东京第二代御三家之一(同代其他二杰，以及第一、第三代各有谁，请回看我书写的《东京酒店进化史》)。

东京柏悦的出现不仅在东京上空奉上了一场令人屏息的隐逸盛筵，也迅速锐化了柏悦的品牌调性和形象。

柏悦没有选择东京传统高贵地带，而是相中了当时处于复兴期的新宿的全新地标——丹下健三操刀的公园大厦。这间酒店颠覆性地只截取了大厦顶部14层、将客房走廊拓得比大道还宽阔、在浴室里陈列价值连城的画作、用图书馆充当访客和住客的过滤阀、地毯一踩能陷及脚踝。

酒店惊艳四座10年后，一部《迷失东京》又用镜头把酒店的美记载又扩散，引得无数影迷前来柏悦朝圣，酒店也骄傲地在每位住客Check-in后慢慢道“......顶部有我们的纽约吧，那里是《迷失东京》的关键上演地......”

其员工也都堪比先知，某次吃早饭时，我母亲只是透过百叶窗向窗外望了一眼，一位员工立马翩然而至，拉开窗帘，随即开始一栋一栋介绍窗外的建筑。我一位女性好友夜晚用晚餐独自回酒店，没想到6位1.8m+的欧巴在楼底一字排开迎候，其中一位殷勤地护送其上楼。

2002 巴黎

巴黎柏悦是全巴黎最早拿到宫殿酒店认证的现代风格酒店，对巴黎奢华酒店的进化意义深远。操刀了多间安缦的Ed Tuttle为这间毗邻旺多姆广场的酒店带来了难能可贵的禅意。其东方风雅与巴黎风貌的融合得丝丝入扣。

2008 北京

柏悦所在的北京银泰中心原址是北京第一机床厂。而今是波特曼事务所操刀的由3座高塔构成的综合体。北京银泰中心开业当天的星光真可谓无比耀眼。

酒店原设计由当年风头正劲的Remedios Siembieda事务所操刀(当年包揽了香港置地文华、外滩茂悦、东京君悦、广州君悦)，我非常爱当年很庭院风的客房设计以及百叶窗的笔触。有读者特别来信希望纠正各位的误区，北京柏悦并非由Peter Remedios主导，更低调的Don Siembieda其实拥有更深的资历和功力。刚主导酒店翻修设计的林丰年(LTW)曾效力于Chhada Siembieda，师从Don，有趣的轮回(感谢提供这条线索的热心读者！)。