5月5日,在赴巴黎对法国进行国事访问之际,习近平主席在法国《费加罗报》发表的署名文章中指出,“在中国人民心中,法兰西有着独特魅力。这片土地曾经诞生众多有世界影响的哲学家、文学家、艺术家,为全人类提供思想启发。”
中法两国都是拥有悠久文明历史和深厚文化底蕴的国家,两国独具特色和丰富多彩的文化使两国人民相互吸引,对彼此文化精华由衷欣赏。
“中学西传” 以文为媒交流互鉴
牛皮封面、书口刷红、书脊烫金……一本古老的法文典籍见证着中法文化数百年交流史。
1688年法文版《论语导读》。
2019年3月24日,国家主席习近平在法国尼斯会见法国总统马克龙。会见前,法国总统马克龙向习近平主席赠送了1688年法国出版的首部《论语导读》法文版原著当作国礼。这部《论语导读》原著目前仅存两本,一本送给了中国,另一本存放在法国国立吉美亚洲艺术博物馆。
作为中国传统文化经典,《论语》早在17世纪就已传入欧洲,不少学者将孔子和苏格拉底一并论及。
17世纪,东学西渐伊始,法国文化界开始关注儒家学说的完整内容。1687年,在法国国王路易十四的支持下,比利时人柏应理在巴黎出版了拉丁文翻译的《中国哲学家孔子》一书,其中包括《大学》《中庸》和《论语》的拉丁文译文,是欧洲出版的第一部系统的儒家经典译著。
当时,欧洲社会对中国充满向往与憧憬。
法国学者弗朗索瓦·贝尼耶曾旅居东方十多年,对儒家学说很感兴趣,是一名东方学家。1688年,他敏锐地捕捉到欧洲掀起的“中国热”,便以《中国哲学家孔子》为底本,将《大学》《中庸》和《论语》的内容翻译为法文,即《论语导读》,扩大了《论语》的受众群体和阅读范围。
贝尼耶在译本结构和内容上对拉丁文本进行重组、删减和补充,《论语导读》将中华传统“孝道”文化和“持中”文化作为内容重点,强调孔子思想在国家政治中的作用,实现了“中学西用”。
用法文传达孔子思想引发了伏尔泰和卢梭等法国启蒙思想家的关注。他们发现,源自东方的儒家文化揭示了可以不依靠宗教力量,而以伦理道德支撑一个社会和平、有序发展,人们遵循孔子的教导诚意正心、认识自然、设立制度、和平生活。《论语导读》被视为欧洲18世纪启蒙运动的先声,自此之后,其他语种的改编本或节译本相继出版,如伦敦1783年出版的增补版法译本《中国哲学家孔子的道德》、博洛尼亚1822年出版的《中国哲学家孔子的道德》意大利文译本,以及德国汉学家花之安于1872年在香港出版的德文译本等。
通过贝尼耶这样的学者,中国的思想、文化和技术“东学西传”,促成欧洲不断认识中国、改进自身,感受中华文明的深厚积淀。《论语导读》的版本流变发展,记录了17世纪以来中国传统文化进入西方主流知识界的过程,见证了中法文明的相互启迪与共同发展。
“西学东渐” 留法艺术家先驱之路
百余年前,一批批年轻的中国学子漂洋过海来到法国,在巴黎、蒙塔日、里昂等多座城市学习,这些早期留法学人是中法友好的第一批使者。当时的留法学生当中,选择美术专业的比例最高,他们带着对艺术的求索,在浪漫的法兰西寻找中国的“世界笔触”。
据不完全统计,这一时期留法美术生约150人,几乎人人归来都成为各自学派的宗师级人物,他们当中一些人学成归国开启了中国艺术新气象,成为后人敬仰的百年巨匠。
1911年,吴法鼎以官费资格赴法学习法律,但他钟爱美术,常出入巴黎各大艺术馆,后来直接进入巴黎美术学院,成为最早的正规美术留法生。
20世纪前半叶,世界艺术之都法国巴黎,各种艺术流派犹如万花筒般异彩纷呈,莫奈、塞尚、雷诺阿、毕加索、马蒂斯等非凡出众的艺术家不断创造着理解现代世界的艺术语言。
萦绕在塞纳河畔的艺术气息,也吸引着遥远中国的艺术家。无论在读的学生还是已经成名的画家,都以赴法为新方向。
这期间,李金发、林文铮、林风眠、潘玉良、吴大羽、方干民、庞薰琹、常书鸿、刘开渠、刘海粟、徐悲鸿、颜文梁、王临乙、艾青等前赴后继到法国留学。勤工俭学的机会使一些家境贫寒的年轻人能够成行。
法国的美术教育方式非常具有国家特色,学校管理松散,学生不必严格出勤上课。比较知名的美术院校在学生交了学费之后都发各大博物馆的出入证,学生可以整天泡在卢浮宫、凡尔赛宫、巴黎圣母院等世界顶级艺术殿堂,也可以到印象派博物馆、现代艺术馆和私人画室接触最新锐的流派。
徐悲鸿和林风眠都进入法国美术教育的最高学府巴黎国立美术学院,却走了截然不同的道路。徐悲鸿出国前已经成名,就是要学习西洋写实艺术改造中国画。于是他刻苦钻研画学,并考入巴黎美术学校,受教于弗拉芒格先生,开始接受正规的西方绘画教育,从最基础的素描开始学习,沿着学院派路线一丝不苟地训练,认真钻研欧洲文艺复兴以来的学院派艺术,在继承古典艺术严谨的绘画技法的同时,实现了更博大的艺术及教育规划,由此深刻改变了中国的艺术及美育发展。
林风眠出国时只有19岁,为了维持生活,他做过广告招牌油漆工。在异彩纷呈的法国,他无法抵御塞尚、莫奈、马蒂斯的“诱惑”,整天逃课去博物馆和画展,既痴迷印象派和现代派,又热衷巴黎东方艺术馆里的中国汉唐艺术品纹饰,逐渐开创一种博采中西艺术之长的新画风。1928年,在蔡元培的全力支持下,杭州国立艺术院成立,林风眠任院长。艺术院汇聚了一大批有留法背景的艺术精英。学校的建制仿照巴黎国立美术学院,图书及教具设备的采购,也全从巴黎运来。因此人们戏称它是“巴黎美院分院”。
常书鸿于1927年起就读里昂国立艺术专科学校,1932年进入巴黎高等美术学院学习。在一个旧书摊,一本伯希和编著的《敦煌石窟图录》激发了他的思绪,深感中华文化之悠久。归国后与张大千、梁思诚、徐悲鸿等筹办敦煌艺术研究所,随后开启了半个世纪的石窟遗迹保护研究工作。
常书鸿1936年留学法国期间创作的油画《客厅中的姐妹》。
郭应麟1928年赴法留学,考入巴黎高等美术专科学校后,成为第一位获得学校奖状的中国学生,曾受常书鸿推崇备至。他于1933年回国后曾与谢投八、周碧初等一道,成为厦门乃至福建地区西画发展的推动者。1937年出走南洋参与南洋美专的创办,是20世纪初中国现代美术教育体系向海外延伸的典型范例。
1933年4月2日,在法国巴黎常书鸿的居住地博迪南路16号,“中国留法艺术学会”成立,这是20世纪30年代由中国留法艺术青年发起的艺术组织,也是中国近现代艺术史上浓墨重彩的一笔。其中参与者既包括绘画、雕塑、音乐、建筑等艺术专业,也有攻读地质、物理、化学等的留法学生。直至1950年代,先后聚集了常书鸿、刘开渠、曾竹韶、王临乙、吕斯百、唐一禾、滑田友、潘玉良、吴冠中、赵无极、吕霞光等111名旅法艺术家。
塞纳河两岸,中国艺术家的身影成为当时巴黎画坛一道独特的风景线。他们不仅在艺术院校学习、参加各类沙龙展览,同时也观访博物馆,进行欧洲艺术考察。这些留法艺术青年,在艺术史上画下璀璨的痕迹、留下深远的影响,创造出东西文明互鉴的灿烂结晶。
来源 :《留学生》杂志
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