2018开年,央视又一档综艺节目成为大热门被刷屏了——
《经典咏流传》

这也是央视继《朗读者》《中国诗词大会》《国家宝藏》等综艺之后又一档文化传播类节目,业内称为《国家宝藏》姊妹篇,立意和气度都如出一辙。

一上来成绩喜人。节目播出五期,豆瓣评分高达9.0,按网友的话说这是“央妈教地方电视台做人系列”

区别于网综和小规模综艺的简陋棚拍,央视对于舞美的设计是高要求的,无论是灯光还是道具,都展现了央视惯有的大手笔
而且节目组还找来了王力宏、凤凰传奇、关晓彤、王俊凯、毛不易等当红明星,和诗以歌,从念到唱,以歌曲的形式传唱经典诗词歌赋音乐成了连接历史和现今的纽带,歌曲里是各朝各代诗人们历经的人生百味,旋律之外是新时代人对于过去、现在、未来的思索。
王俊凯唱的《明日歌》,教大家时间的可贵;

王力宏的《三字经》融合了时下最流行的rap,非常好记;

陈力的《枉凝眉》一开口,歌中的意境不言而喻。

赵照民谣版的《声韵启蒙》,用的木鱼、八尺都是与文化相契合的物件。

罗家英和汪明荃的《鹊桥仙》,
道出金句:爱情来得晚一点没关系,只要最后是你,
让人切身体会了现代版的“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。”



还有龚琳娜的《离骚》霸气展现了我国古代诗词的繁盛发展。

以及杨洪基老爷子的《滚滚长江东逝水》让人又回到了三国那个群雄割据的时代。

中国诗词在古代原本是诗人拿来吟唱的,《诗经》三百五篇,孔子皆弦歌之。只是时间过去,我国的诗词几乎都是以文字形式流传下来,歌曲这样无形的东西却成了历史的遗物。《经典咏流传》再度牵起了音乐与诗词的手,让流行文化与传统文化互相碰撞结合。
而且一直以来,我国综艺都面临创新不足,抄袭有余的尴尬困境。央视能一直坚持自主研发,这种精神实在是太可贵了。
也正因如此,对这档高分综艺,除了鼓励和支持,我还想说些不同意见。

1
诗词和歌词虽一字之差,但区别很大。将诗词改编成歌曲,如果不能在旋律上有特别突出的地方,改编的歌词只有来来回回几句,那枯燥和单调是不可避免的。
像王迅的《咏鹅》,一共四句词,重复了四遍,全靠一帮孩子伴舞让场子显得热闹点。

还有黄绮珊的《定风波》,曲子意气风发,但填的词却没能上曲的意境。



以歌和诗不是一个简单的fix的过程,只有真正遇上合适的音乐才能成为传唱佳作。为了节目效果而
速成的
曲子,缺乏
令人惊艳的神来之笔
处于一种又想发扬但又中气不足的尴尬境地,
最终将被时间忘记。


只有经典的诗词,没有经典的曲调,那将不能称为经典。节目的定调是让歌曲
流传
,想真正达到这个目的,似乎还有一定的路要走。

2
从已经播出的几期节目可以看出,鉴赏的四人组各有担当,康震老师负责文化,庾澄庆负责唱歌,王老师负责编曲,曾宝仪活跃气氛。但落到实处却打了个折扣,统统让步给煽情,要么点评嘉宾哭,要么演唱嘉宾哭。
曹轩宾唱《别君叹》,曾宝仪湿了眼眶哭成了泪人儿;

孩子们唱《小苔》,曾宝仪和庾澄庆双双湿了眼眶;

疯马乐队唱《登黄鹤楼》,曾宝仪掩面而泣;

豆瓣网友@answer008总结的好:“中国综艺节目也将近三十年的历史了,始终不舍的一点就是煽情。”
这不仅仅是《经典咏流传》这一档节目的问题,但真心希望从这档节目开始做出改变,冷静一点、克制一点,真正以艺术的魅力打动大家
3
明星作为文化节目的嘉宾,是一把双刃剑。
超高的人气确实能为节目带来关注,但嘉宾如果功课不备足,在台上盯着提词器、照本宣科背台词,对这档节目的气质伤害就太大了。


照着提词器念感想的王俊凯,对于撒贝宁的提问有点答非所问:

唱《三字经》的王力宏目光就没有离开过提词器:

原本这是一档文化输送节目,如果嘉宾都不能流畅的表达对古诗词的欣赏和理解、甚至都不能背下来,观众的信任自然会大幅下降,换台也是再所难免。


近两年,综艺是娱乐板块的大蛋糕。满屏的真人秀为观众丰富了闲暇时间,也让原本拥有神秘感和距离感的明星成了和观众屏幕之隔的“普通人”。他们也会在节目里急得哭泣欢笑、跳脚打滚,展示自己的可为和不可为。


文化类综艺的出现,则为一部分有实力但流量有限的艺人提供了舞台。配音、演技、外语这些干货慢慢取代“人设”的金字招牌。而实力派也成了文化类综艺的标配,是骡子是马,一遛便知。


但希望节目和嘉宾都能下足功夫,真正展现实力和魅力,而非
为了节目效果“表演嘉宾很有实力”
,于双方都是一件很累的事情。


诗言志,歌咏言。希望更多的古风歌曲能传唱大街小巷,成为像《明月几时有》一样的经典。

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