我估计，很多人已经猜到，我要说的是哪部影片了。

相信，很多人跟我一样，在经历了各种传闻、猜测，以及档期风波之后，都对这部影片产生了足够的好奇，尤其是，很多朋友在看过这部影片之后，都给出非常好的评价，之前进行了一些点映，本片都收到了很多好评。
越是这样，越让没看到的观众好奇，甚至，我前阵子还专门找来原著小说去读了下，来猜测影片的质量。
没错，就是冯小刚导演的《芳华》。在经历各种波折之后，昨天下午正式宣布定档。
12月15日，影片正式进军贺岁档。
之前围绕着国庆撤档事件，各种阴谋论也是甚嚣尘上，谁让冯导身上自带话题流量呢，很容易就成为各种编排故事中的主角。至于“年内上映”的承诺，很多观众也不乐观。
结果，影片最终还真定在年内了，还挺让人期待的。
以往我们一提贺岁档，肯定会提及冯小刚，其实国内贺岁档这个概念，很大程度上就是冯导和他的电影开创的。

冯小刚的电影，开始一直是喜剧，我们对冯小刚的认识，也一直是冯氏贺岁喜剧。不过，从十年前的《集结号》开始，冯导突然变了个味儿，贺岁档上映的也不一定是喜剧了，而是颇为严肃的题材。
之后，他的一系列转变也证明了这种创作的调整，不管上映档期如何，他都努力想要证明，自己不再是一个单纯的“喜剧导演”了。
用《芳华》回归贺岁档，硬杠那些贺岁大片，可以看出冯小刚导演的信心，二十年前，开启贺岁档，二十年后，回归贺岁档。贺岁情怀，对现在的冯导来讲，已经不是“让全国人民笑开心”那么简单了，而是更多关于时代记忆的情怀，是他这一代人对于留住记忆的诉求。
《芳华》也确实给了冯导信心：因为这部电影太真诚了，也太熟悉了。拍的就是他年轻时候的事，说的就是他这么多年来一直恋恋不忘的情话，这情话，是对文工团那些女孩子说的，是对他的部队说的，更是对那段青春说的。
在之前的多站路演中，《芳华》收获了非常不错的口碑，有人说这是冯小刚的《阳光灿烂的日子》，有人说冯导这次真诚得令人心动，还有人直接说，这是冯导最好的作品。
聊《芳华》，要首先明确一个名词：文工团。
大家都知道，文工团属于军队系统，网上是这么解释文工团的作用的：“文工团通过以运用文艺的形式慰问一线部队，以达到提升士气，舒缓士兵心理压力的效果。”而冯小刚导演，曾经就在部队文工团做美术工作，之后转业才慢慢进入电影行业。
可以这么说，不理解冯导的文工团经历，就无法理解《芳华》这部电影。文工团属于部队中极为特殊的一个群体，同样，更是对导演本身，非常特殊的一段经历。
冯导就曾回忆，在部队当中，文工团是最自由的，最不受严格军规限制的，在这个群体之中，也最容易发生各种罗曼蒂克的碰撞。

而电影故事的一个关键点，就是黄轩饰演的“活雷锋”刘峰，因为情之所动，发生了一起“触摸事件”，于是只能离开心爱的文工团，人生由此开始了另一段截然不同的征程。
我们经常提及“大院子弟”的红色情节，从王朔、叶京、姜文、冯小刚等人的作品中，能生动地感知到他们对那个红色激情时代的眷恋，以及对社会主义红色审美的推崇，这种眷恋和推崇的感情背后，有一个最重要的核心情结，就是青春情怀。
《芳华》的核心自然就是“芳华”，代表的是单纯的青春，而芳华所处的时代，在电影里只是一个配角，放在其他时代，倒也可以成立。
如果有留恋，也是留恋青春经历，更何况，在《芳华》中的青春本就是相对私密的，《芳华》的私密在于这是一段“个人史”，没有追求宏大的历史时代感，也没有刻意营造红光亮的视觉美学。
那个时代的主色调大红色自然要有，军装绿也到处可见，但注意，《芳华》还有个重要色调：便是身体之色。这是很有意思的一点，文工团男兵女兵的身体之美，甚至裸露之美，是这部电影最为重要的象征色调。在红色与绿色之间，这种身体之色，代表的就是私人与青春。
这一点很容易被观众忽视，其实值得细细揣摩，这是《芳华》与许多同题材电影相比极为特殊之处，也是极为出色之处。这种身体的质感，让这部电影看上去触手可及，甚至可以闻到女兵们“刚洗完澡身上的香皂味。”
其实这部电影之前发布的各款海报中，就能看出这种寓意。
《芳华》的多款海报都将红色时代的那种社会主义美学做了精心的调整，包括那款比较早的军鞋＆舞鞋海报，战争与爱情，醒目点题，其实在突出个体的重要性。
血色青春与战火青春两款海报中，血红色中的蓝蝴蝶元素，也很有想法。还有最受影迷喜爱的那版“一池春水”海报，更是对社会主义美学的一次浪漫化表达，给人一种青春扑面、爱情降临的美妙之感。
分析《芳华》的诸多款海报，我们能感知到这部电影在立意上的偏重：重点不是展现那个时代的全貌，而是那个时代之下的一隅私情，而这段私情又不可避免地被时代洪流所裹挟，这其中的冲突，才是这段青春最令人难忘之处。
而这种主题，也是严歌苓作品中常见的“母题”之一，只是这次“文工团”的题材，让有着类似经历的冯小刚与严歌苓达成了这一合作。
除了海报，《芳华》之前还有一支主创演唱《那些花儿》的MV，冯导还亲自开嗓了。

如今再去听，朴树老师当年写的这首歌，倒像是是《芳华》这段故事的注解，歌词也是相当契合，关于那些花儿都去哪里的追问，不就是“芳华已逝”么？
冯小刚说《芳华》是自己电影心愿清单上的最后一部，在这部电影的幕后纪录片《我把芳华献给你》当中，冯导也专门聊过这部电影对他的意义。
用导演的话：我没有想去影响现在的人，我就是想拍一个我们那时候这个挺热血的一帮人，挺荣耀的一些人，特别美好的生活。我把这个拍完了，我的心结也就解开了。
我们能感受到这部电影对冯小刚意味着什么，如果说每个导演都有一部最想拍的电影以及最能代表自己的电影，那对冯导来说，这部作品一定就是《芳华》。
电影中细节非常真实，情感非常充沛，所构成的整体也是有温度、有层次的整体。
电影中有一段非常惊人的六分钟长镜头，以极为连贯顺畅的机位运动打造了相当真实的“浸入感”，让不少观众赞叹“屏息凝神”、“太震撼”。
其实从《我不是潘金莲》开始，我们就感受到冯导在技术层面上的一种心气儿。
关于《芳华》有一部纪录片特别值得一看，名字叫《我把芳华献给你》，里面有大量冯小刚和众多主创的内心分享，冯导挂在嘴边的词就是“青春”，我们都知道冯导是个特别真性情的人，经常“语不惊人死不休”，嬉笑怒骂自成一家，这种性情回忆起青春，那就是一把把最有温度的眼泪。
冯小刚在《我把青春献给你》当中有一段话，回忆当年离开文工团时的情形：
那一年是1984年。
元旦刚过，政委笑眯眯找我谈话，态度异常和蔼，我心头一沉，知道这回狼来了。我很配合，对组织上的决定做出一副无所谓的样子，我甚至第二天就搬出了军区大院。
据我所知，和我一批转业的，到现在还有些人住在军区大院里没有走。我当时之所以离开的那么匆忙，主要是不想在广大指导员面前丢份。事后我才发现自己对部队竟是那么的留恋。转业的真正原因我是心知肚明的。
很简单，我恋上了一个女孩。
不得不说，这段回忆很打动人，这段回忆，也几乎是《芳华》剧情的来源。冯小刚将那段经历和情感全都融进了《芳华》之中，真诚都不用追求，一切都是自然流露。
所以很多评价都围绕着“真诚”二字给予冯小刚高度评价，“从《唐山大地震》猛烈的煽情，到《芳华》的自然流淌，冯导的感情变得越来越真、越来越有说服力。”、“没有欲望，没有私心，没有对名利的追逐，也没有为调动观众情绪的刻意煽情，有的只是对历史的回顾和创作的执着。”——放在之前，你能相信这样的评价是送给冯小刚的吗？
作为一个导演，只要真诚地拍电影，就有了一个稳妥的底线。所以有人说，《芳华》是冯小刚导演生涯的最佳，这个评价并不为过。
在《芳华》的纪录片里，冯小刚曾感叹：文工团就这么搭起来了，做一个导演真好啊！
嗯，他以电影的方式，重现了回忆中的文工团，圆了自己的梦。都说电影是造梦，冯导也明白此道，通过电影，回到自己眷恋不忘的那个时代，真是好啊！
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