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当笔者在大英博物馆的东方书画修复室见到邱锦仙时,这位65岁的老人正在修复一幅宋代的《双牧图》。她告诉笔者,这幅画她已经修复完一大半,希望很快可以向公众展出。
修复古画的工作,邱锦仙已经做了44年,单是在大英博物馆就有近30个年头。她的一生都在进行着中国古画的修复和装裱工作。
邱锦仙和她的“洋弟子”        夏瑾摄
中国传统古画修复手法震惊英伦
邱锦仙与中国古画的结缘可以追溯到1972年。这一年,上海博物馆决定招收知识青年进馆工作,正在上海郊区插队的邱锦仙因为表现优秀而被推荐进入了裱画组。在上海博物馆工作的15年间,她先后师从扬帮的徐茂康和苏帮的华启明两位师傅,深入地掌握了中国传统的古画修复手法。
1987年,邱锦仙经由同事引荐来到伦敦,为一位台湾古董商人修复古画。当时的她,只想来英国看看,了解一下外国裱画业的情况,所以跟上海博物馆约定,两年以后一定回去。
当时,英国著名的汉学家、敦煌学和中国艺术史学者韦陀教授正在上海访问,得知邱锦仙来到了伦敦,立刻返回伦敦与她会面,并极力邀请她去自己工作的大英博物馆演示裱画和修画技艺。邱锦仙演示的是修复一幅傅抱石的画,是韦陀教授买来的,据说是从火里抢出来的作品。当时那幅画有好几个大破洞,在英国专家看来是不可能修复的。
“我一般先给画作‘号脉’,如果是绢本画,就要首先看画掉不掉色:不掉色,就用热水来洗;掉色,就用温水或冷水洗。”邱锦仙说。她仔细地检查了这幅画作,确认不掉色之后,便使用中国传统的修复方法,先用开水在画卷正面洗了五次,洗完后把画卷背后的覆褙纸揭掉,重新找到补纸,重新托,重新补,补好破洞再全色。修复后破洞的地方跟原来的画心颜色非常接近,很难看出修补的痕迹。英国人从来没有用热水在正面洗过画,邱锦仙的演示让他们都看傻了眼。“其实,他们本来没指望我能修复好那幅傅抱石的残卷。”邱锦仙有些腼腆地笑着说。
《紫禁城》
当时大英博物馆里只有日本和英国修复师,他们没有任何装裱、修复中国古画的经验。由于这次演示,大英馆长大卫·威尔逊和东方部主任罗森当即力邀邱锦仙留下,在平山郁夫东方古画修复室专门负责修复馆藏的中国古画。邱锦仙接受了这份工作。
两年后,邱锦仙面临是否回上海博物馆的抉择。罗森竭力挽留邱锦仙,任翻译的同事也很愿意协助她办理工作签证和其先生的探亲签证。她们的热情感染了邱锦仙,那些依旧“暗无天日”的中国古画更令她不忍一走了之。回忆起这段往事时,邱锦仙说:
“如果我不做这份工作,这些文物可能就毁掉了。我修一幅画,就让一幅画重放光芒。这样古画可以展出,可以供学者研究,可以让更多的人了解中国的历史和文化。这些古画原本是中国的,我这也是在抢救中国的文物。”
于是,在当时的大英博物馆馆长大卫·M.威尔逊委托下,罗森给上海博物馆的马承源馆长写了一封信,感谢对方同意邱锦仙继续在大英博物馆工作,并希望和上海博物馆建立良好的合作关系。在获得上海博物馆的许可后,邱锦仙在伦敦留了下来,继续进行中国古画修复工作,并且一做就是30年。
拯救《女史箴图》
《女史箴图》唐摹本(局部)。《女史箴图》是东晋著名画家顾恺之的作品,依据西晋张华《女史箴》一文而作,原文十二节,所画亦十二段,目前有北京故宫博物院所藏南宋摹本和大英博物馆所藏唐摹本两个摹本,现多采用唐摹本,仅存九段。此图为第九段,一女史端立,执笔而书,这是宫廷女官在劝导嫔妃们慎言善行,普天下女子也可以此为鉴。
邱锦仙在大英博物馆修复的中国古画中,最著名的当属《女史箴图》唐摹本,这也是《女史箴图》现存于世的最早摹本。
《女史箴图》可以说是大英博物馆的镇馆之宝,一年中只有为数不多的几次短暂的列展时段,难得一见。据邱锦仙介绍说,这幅画已有1600年的历史,当时八国联军攻占北京,英国军官克拉伦斯·约翰逊获得了这幅作品。1905年,约翰逊将《女史箴图》带到大英博物馆,想要卖掉画上的玉扣。在博物馆工作的历史学家西德尼·考尔文等人意识到这幅画的价值,用25英镑买下了这幅《女史箴图》。
由于年代久远,《女史箴图》在修复之前,画卷上的丝绸已经皲裂,僵硬而脆弱,绢都变成了一丝丝马上要脱落的样子。大英博物馆一直在考虑如何修复这幅画,但修复方案却迟迟没有确定。2013年夏天,大英博物馆召开研讨会,邀请世界各地的学者和专家讨论如何修复《女史箴图》,最后决定不能重新装裱,只能在原画的基础上进行加固。邱锦仙根据过去的修复经验,提出使用由淀粉糨糊和化学糨糊混合起来的混合糨糊进行修补,这样既能保证合适的黏度,又不会留下糨糊的痕迹。为了谨慎起见,大英博物馆将这种混合糨糊送到实验室进行检验,结果发现这种糨糊非常理想。于是邱锦仙和她的助手们就用这种材料在显微镜下为《女史箴图》进行修复,每天不停地工作,用放大镜三寸三寸地添糨,用了整整两个月时间,终于将《女史箴图》修复完毕。邱锦仙还为《女史箴图》进行了全色,这是只有技艺高超的古画修复师才能完成的工作。她用藤黄、朱砂和墨调配出适合的颜色,将残缺破洞处补好,也重描了一些褪色部分,颜色和原画本色就拉平了。

《女史箴图》唐摹本第四段,两女相对妆容,插题箴文”人咸知修其容,莫知饰其性“。
邱锦仙说,现在的《女史箴图》非常牢固,再放上两三百年都没有问题。如今,《女史箴图》保存在两个由德国公司设计和制作的价值10万英镑的恒温恒湿的展示橱中,每年只有在中秋节、春节以及亚洲艺术节等重要日子观众才得以一睹真容。
除了《女史箴图》之外,邱锦仙修复的中国古画还有明代朱邦的《紫禁城》、元代赵孟頫的《双马图》、盛懋的《雪景图》以及明代张翀的《瑶池仙剧图》等等。迄今为止,她已经修复了三四百幅大英博物馆馆藏的中国古画,其中大约有一半是中国历代古画,另一半则是来自敦煌藏经洞的敦煌绢画。现在,大英博物馆里收藏的敦煌绢画已经全部被邱锦仙修复完毕,只留下了一幅,这是邱锦仙的主意,为了留给世人看看,这些敦煌绢画在修复之前究竟是什么样子。
来之不易的绢布
修复古画,最重要的环节之一就是找到与原画作质地、纹路和颜色相同的绢布,用之进行修补并在上面全色。邱锦仙说:“如果没有这些绢布,巧妇也难为无米之炊。”她使用的绢布,都是她的师傅华启明留给她的,是从残破的古画上提取出来的绢布残片,既有同时代的旧绢画,也包括同时代画家临摹大师的赝品画,或者没名气画师的作品,“但现在这些画也成了古董、收藏热点,身价倍增,所以越来越难找了”。2014年,邱锦仙从国内带回了一包绢布,可是却遗失在了伦敦地铁里,每每想起此事,邱锦仙都心疼不已。“这些绢布本身也是古董,对于裱画师来说,更是不可多得的宝贝,所以我用得非常节省。”邱锦仙说。
艺术和匠心的传承没有国界
修复《紫禁城》    大英博物馆供图
65岁的邱锦仙早已过了退休年龄,可是大英博物馆却舍不得让她退休,她也不忍心扔下那些残破的古画不管。于是,她依然每天守着那些古画,一丝不苟地进行着修补工作。她说:“如果可以,我希望一直将这份工作做下去,希望能修复更多的中国古画,让全世界都看到中国有这么多伟大的艺术作品,知道中国在艺术领域是多么领先。”
现在,除了修复古画之外,邱锦仙还经常受邀回国,在各个博物馆、大学、美术学院等地演讲,介绍自己修复古画的经验,传播中国古画修复的传统技法。
她还收了两个“洋弟子”,其中一个叫作瓦朗蒂娜的女弟子已经跟随了她12年,另一个叫作卡罗的女弟子也跟她学习了6年。“她们从裁纸、打糨糊、练棕刷刷墙开始学习,天天练习,直到手上有了老茧,手腕有了软硬劲道,才算完成基本功。她们现在还不能算出师,我希望再带她们几年,能让她们把中国传统的修复方式学成。”邱锦仙说。
瓦朗蒂娜跟我说,学习中国传统古画修复方法非常不容易,为了保持手腕的灵活,她们每天都要进行“刷墙练习”。此外,还要学习欣赏中国古代艺术,只有理解了古画的韵味,才能更好地进行古画修复。
瓦朗蒂娜表示:“邱老师是古画修复的第一代艺术家,我希望自己可以成为第二代,将中国古画修复技艺传承下去。”
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主编:吴云
本期责编:蒋思洁
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